時(shí)間：2023-08-21 09:25:46
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電影是一門年輕的綜合性藝術(shù)。它是近代科技與藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物。是動(dòng)態(tài)的再現(xiàn)型藝術(shù)，它的美就在于塑造鮮活的典型的藝術(shù)形象，在更廣闊的范圍內(nèi)反映和再現(xiàn)生活的本質(zhì)。然而，電影與電影美學(xué)又不是同一個(gè)概念。電影是指以紀(jì)錄社會(huì)現(xiàn)象和自然現(xiàn)象片段為基礎(chǔ)傳遞信息、制造效果的一種異質(zhì)綜合性的媒介手段，是可以配有聲音效果并具有畫面性質(zhì)的動(dòng)態(tài)影像。而電影美學(xué)要求電影首先要以電影的特殊藝術(shù)手段來認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)和反映現(xiàn)實(shí)，也就是要具備電影的思維特點(diǎn)和藝術(shù)特點(diǎn)。電影藝術(shù)幾乎擁有著其它藝術(shù)的所有表現(xiàn)手段。因而相對(duì)于一般美學(xué)來說，電影美學(xué)無論在色彩、空間、線條、影像上都表現(xiàn)的更復(fù)雜更全面一些。本文旨在從電影藝術(shù)的高度綜合性、反映現(xiàn)實(shí)的逼真性、視聽的高度融合性和時(shí)間空間的高度自由性四個(gè)方面淺要地探究電影藝術(shù)的審美特征。
一、電影藝術(shù)的高度綜合性
我們說電影藝術(shù)是各種藝術(shù)中綜合性最強(qiáng)的一門藝術(shù)，這是因?yàn)殡娪皫缀鯎碛兄渌囆g(shù)的所有表現(xiàn)手段。在它的肌體中有文學(xué)、戲劇、舞蹈、音樂、繪畫、雕塑等各種因素。而這種綜合性應(yīng)該體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是，多種藝術(shù)的綜合，并且，集各種藝術(shù)元素于一體。它汲取了各種藝術(shù)的表現(xiàn)特色。如：汲取了繪畫對(duì)光、影、色、線條、體積的獨(dú)特處理,以及如何運(yùn)用二維平面去創(chuàng)造三維空間的藝術(shù)本領(lǐng)；汲取了音樂的韻律美、節(jié)奏美和音樂獨(dú)特的聽覺藝術(shù)元素；又如：將文學(xué)溶入電影藝術(shù),主要在于汲取文學(xué)塑造人物形象與典型的方法,以及故事情節(jié)的結(jié)構(gòu)安排,細(xì)節(jié)的描寫方面等。二是，電影藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的綜合。電影藝術(shù)是各種藝術(shù)中科技含量最高的一門藝術(shù)，它綜合了光學(xué)、聲學(xué)、電子學(xué),計(jì)算機(jī)科學(xué)的最新研究成果。電影從無聲片、有聲片到現(xiàn)今的彩色片和立體電影，都是與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展分不開的。
二、電影藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)的逼真性
我們知道電影最早被稱為“活動(dòng)的照相”。至于照相我們是清楚的，所謂的照相就是真實(shí)地記錄生活中的原貌，所呈現(xiàn)出來的畫面是靜態(tài)的。而活動(dòng)的照相也是真實(shí)地記錄生活中的原貌，只不過是把可見的事物在運(yùn)動(dòng)中紀(jì)錄下來，所呈現(xiàn)出來的畫面是動(dòng)態(tài)的。因此，二者具有一個(gè)共同特性――逼真性。談到逼真性，照片的逼真在于人物、景物的真實(shí)；而電影的逼真性除此之外還在于，電影還能發(fā)出物體的聲音和人的語言，它和活動(dòng)的畫面結(jié)合在一起，使電影具有了更強(qiáng)的逼真性。另外，電影還能夠把生活中的顏色和色調(diào)逼真地反映在銀幕上，使人們直接觀賞到色彩艷麗的世界。這樣，銀幕上的生活由于運(yùn)動(dòng)的畫面、聲音和色彩三者的結(jié)合，就更加接近于現(xiàn)實(shí)生活了。這一點(diǎn)我們是很容易理解的，我們都看過電影。有些電影看過數(shù)邊，甚至過了許多年我們依然喜愛，比如：《地道戰(zhàn)》。究其原因，就在于影片的內(nèi)容就是生活本身，它真實(shí)的反映了生活的本質(zhì)，用鏡頭真實(shí)的紀(jì)錄了生活。
電影藝術(shù)的逼真感還有另一個(gè)表現(xiàn)――蒙太奇――電影的獨(dú)特表現(xiàn)手段。蒙太奇雖然來源于建筑學(xué)，但它與人們?cè)谌粘Ｉ钪杏^察事物的經(jīng)驗(yàn)卻有著相似性。人們?cè)谟^察事物時(shí)，總是不斷地改變空間范圍和視角。比如：有時(shí)遠(yuǎn)觀、有時(shí)近??；有時(shí)從這個(gè)角度觀察，有時(shí)從另一個(gè)角度觀察；有時(shí)平視，有時(shí)斜視，有時(shí)仰視，有時(shí)俯視；有時(shí)固定地看一個(gè)事物的變化，有時(shí)則隨著事物移動(dòng)看一個(gè)事物的變化。人們正是通過觀察點(diǎn)的變化以及從不同的觀察點(diǎn)上所得的綜合印象去了解事物的外貌。而電影正是根據(jù)這個(gè)特點(diǎn)產(chǎn)生了遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫、大特寫、平拍、斜拍、仰拍、俯拍等景別以及包括推、拉、搖、移、跟、升、降在內(nèi)的各種移動(dòng)鏡頭，并將各種景別、鏡頭連接在一起，使觀眾如同在現(xiàn)實(shí)生活中那樣去觀察反映在銀幕上的生活，產(chǎn)生一種接近于現(xiàn)實(shí)生活的逼真感受。
三、電影藝術(shù)的視、聽融合性
電影藝術(shù)是視覺與聽覺為主的影像藝術(shù)。視覺、聽覺以及視聽融合性都是電影藝術(shù)的基本特性。要探討電影藝術(shù)視、聽的融合性，首先，來看看傳統(tǒng)藝術(shù)。繪畫藝術(shù)是用畫面來塑造形象,但是缺少了音響效果；音樂藝術(shù)是用聲音來塑造形象,但又缺少了畫面，也就缺少了形象感。而電影藝術(shù)的出現(xiàn)，尤其是有聲電影的出現(xiàn),使藝術(shù)具有了音響與畫面的高度融合。電影和戲劇又有所不同，電影和戲劇雖然都重視動(dòng)作性，但電影更重視的是視覺動(dòng)作而戲劇更重視的是言語動(dòng)作。電影藝術(shù)不僅善于汲取繪畫的特點(diǎn),還要考慮畫面的安排,關(guān)注畫面美,同時(shí)還善于通過各種音響來構(gòu)成節(jié)奏感與和諧美。音響和畫面的高度融合性,使得形象更為真實(shí),更為豐滿,更具立體感。比如：《滿城盡帶黃金甲》中臺(tái)的畫面外傳來令人蕩氣回腸的《臺(tái)》的音樂,構(gòu)成音響與畫面滲透、情景交融的意境。
四、電影藝術(shù)時(shí)間空間的高度自由性
電影藝術(shù)是一種典型的時(shí)空綜合的藝術(shù)。它作為一種全新的綜合藝術(shù)，是在時(shí)間與空間上同時(shí)展開的。電影藝術(shù)的時(shí)間是指空間化了的時(shí)間,成為具體可聞可見的空間運(yùn)動(dòng)；電影藝術(shù)的空間是指時(shí)間化了的空間,它有一個(gè)時(shí)間的流動(dòng)過程。電影既是在空間中展開的時(shí)間藝術(shù)，也是在時(shí)間上延續(xù)的空間藝術(shù)，它把時(shí)間藝術(shù)的表現(xiàn)性與空間藝術(shù)的造型性有機(jī)地結(jié)合了起來，而成為擁有時(shí)空自由的一門嶄新的藝術(shù)。由于電影藝術(shù)的這種特性,它在時(shí)空結(jié)構(gòu)上具有了極大的自由性。比如受眾對(duì)一個(gè)時(shí)空統(tǒng)一的鏡頭的感受并不是純粹用鐘表來計(jì)算的,它還受到鏡頭中所包含的信息量的多少以及它的節(jié)奏的影響。信息量大,時(shí)間感就短，信息量少,時(shí)間感就長；節(jié)奏變化強(qiáng)烈,時(shí)間感就短,節(jié)奏變化緩慢,時(shí)間感就長。這里還涉及一個(gè)電影藝術(shù)時(shí)空的交錯(cuò)的問題。所謂時(shí)空交錯(cuò)指的是打破現(xiàn)實(shí)時(shí)間的自然順序,將過去、現(xiàn)在和未來的時(shí)空?qǐng)雒孢M(jìn)行交叉銜接,將聯(lián)想、回憶、幻覺、夢(mèng)境同現(xiàn)實(shí)融為一體,使時(shí)空呈現(xiàn)出跳躍性并獲得多層次的展示。電影藝術(shù)似乎有一種不受物理空間和自然時(shí)間束縛的力量,與其他藝術(shù)相比,電影藝術(shù)更能擺脫時(shí)空的客觀規(guī)定性,從而獲得更大的自由。
通過以上四個(gè)方面的簡單論述，我們對(duì)電影這門新興的藝術(shù)的審美特征有了初步的了解。這不僅有利于電影藝術(shù)的創(chuàng)作，同時(shí)也有利于電影藝術(shù)的欣賞與評(píng)論。當(dāng)然，要進(jìn)一步的、深入的探究電影藝術(shù)的審美特征，不僅要對(duì)電影藝術(shù)本身進(jìn)行深入的研究，而且還要對(duì)音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑、攝影、電視、現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)、受眾以及審美心理學(xué)等多學(xué)科、多角度進(jìn)行橫向與縱向的研究與分析。以便更好的促進(jìn)電影藝術(shù)的發(fā)展。
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人們?cè)谛蕾p演奏藝術(shù)的過程中通常都是“聽”而得到的，主要是因?yàn)檠葑嗨囆g(shù)通過聲響來傳遞主要的情感，樂音是演奏藝術(shù)的重要素材，在這個(gè)過程中需要配合多種音樂要素以及不同的表現(xiàn)手法進(jìn)行表達(dá)。顯然，在整個(gè)過程中，“聽”實(shí)際上是整個(gè)演奏活動(dòng)傳遞的重要步驟，也是首要因素，因此，如果想要從根本上了解演奏藝術(shù)的特性，我們必須要將聽覺帶給人們基本的外顯以及表征盡心理解和把握，從而進(jìn)一步由淺到深去了解高級(jí)的審美體驗(yàn)。
1.聽覺對(duì)于演奏藝術(shù)的重要性。藝術(shù)與科學(xué)等不同于人們的其他實(shí)踐活動(dòng)，最重要的原因就是一個(gè)人如果想要真正去得到藝術(shù)的享受以及審美的愉悅就要親自參與到活動(dòng)之中，只有人類自身的實(shí)踐才能夠從藝術(shù)中體驗(yàn)到美感。在演奏藝術(shù)中，人們參與其中的重要手段就是“聽”，人們通過“聽”這一活動(dòng)去感受音樂旋律以及音符的跌宕起伏，人們通過“聽”在大腦中產(chǎn)生反應(yīng)，通過音調(diào)、音色等不同的要素進(jìn)行對(duì)藝術(shù)的判斷和再次組合，給人們帶來音樂的體驗(yàn)和感受。因此，對(duì)于演奏藝術(shù)的審美體驗(yàn)，聽覺是必要的，聽覺能夠幫助人們對(duì)音樂旋律進(jìn)行判斷體驗(yàn)，得到審美體驗(yàn)。
2.聽覺引發(fā)的內(nèi)心的感知。演奏藝術(shù)的審美特征對(duì)于人們而言，只有在進(jìn)行審美活動(dòng)的過程中才會(huì)接觸到，實(shí)際上對(duì)于演奏藝術(shù)審美真正的開始是從感知演奏作品開始，當(dāng)一個(gè)人的聽覺開始為人們的大腦帶來演奏的認(rèn)知和感受之后，人們才能夠從大腦的一系列想象開始進(jìn)行審美的實(shí)踐活動(dòng)之中。而對(duì)于演奏的感知，是需要通過大腦進(jìn)行記憶、分析的，在演奏藝術(shù)在人們的內(nèi)心進(jìn)行更為深刻的心理活動(dòng)時(shí)，就變?yōu)橐环N對(duì)于演奏藝術(shù)更加積極主動(dòng)的審美的心理活動(dòng)。演奏藝術(shù)的審美體驗(yàn)是必須要通過人們進(jìn)行“聽”的活動(dòng)，然后進(jìn)行深度的心理感知的活動(dòng)。
二.演奏節(jié)律帶來的的審美知覺
在演奏藝術(shù)中給人們帶來審美知覺的重要因素就是演奏作品中的音樂的構(gòu)成要素，實(shí)際上就是音調(diào)、音色、響度，人們通過對(duì)音高、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音程、音階等對(duì)演奏進(jìn)行美的體驗(yàn)，局部的特征是不能完全把握其中的審美的，只有在對(duì)個(gè)體了解的基礎(chǔ)上對(duì)演奏作品的整體進(jìn)行把握，才能夠真正體驗(yàn)完整的音樂印象和總體的知覺。
1.音響。演奏藝術(shù)不是簡單的聲響的組合，而是通過特定的規(guī)律和創(chuàng)作的手法進(jìn)行組合排列的，音樂音響的構(gòu)成具有特殊的組織規(guī)律，對(duì)演奏中所包含的各種元素有機(jī)地組合和安排會(huì)直接影響到音樂的表現(xiàn)，同時(shí)也會(huì)直接作用于我們對(duì)演奏藝術(shù)的感受。
2.變化的節(jié)奏。顯而易見，節(jié)奏對(duì)于塑造演奏的主題形象來講是重中之重，不斷變化的節(jié)奏會(huì)直接影響演奏中的不同效果，相同的一首曲，在不同的演奏節(jié)奏中就會(huì)產(chǎn)生不同的審美感受，演奏者可以通過對(duì)音樂進(jìn)行適時(shí)地改變主題形象的性格，增長音樂情趣。例如，廣東漢樂箏曲《昭君怨》，如果利用重復(fù)和緩慢的節(jié)奏就能夠?qū)⒄丫脑挂约鞍那榫w同時(shí)表達(dá)出來，是人么能夠從中體驗(yàn)到兩種不同的感受，使得人們心情能夠隨著演奏的激動(dòng)起伏，感受到作品中所流露出的思鄉(xiāng)之情。也就是說，在演奏藝術(shù)中，節(jié)奏對(duì)于演奏的作用是其他要素不能夠代替的，不同的節(jié)奏變化能夠?yàn)槿藗儙聿煌母惺芎腕w驗(yàn)。
三.情感帶給演奏藝術(shù)的審美想象
演奏藝術(shù)具有較大的力量，能夠激發(fā)人們的情感、，在演奏藝術(shù)的熏陶下，人們可以展開豐富的想象，不斷去凈化我們的心靈、陶冶我們的情操。但是這些活動(dòng)只有在演奏藝術(shù)的情感傳達(dá)中實(shí)現(xiàn)，通過情感的共鳴，人們才能夠從中體會(huì)到獨(dú)特的美，從而激發(fā)人們的情感，滿足人們的精神需求。
1.演奏藝術(shù)的抒情性。音樂的演奏實(shí)際上可以被看作是一個(gè)抒情的過程，演奏藝術(shù)就是被人們用來表達(dá)和傳遞情感的。相對(duì)而言一個(gè)人利用文字、繪畫等活動(dòng)來表達(dá)自己的情感和思想都沒有演奏音樂來表達(dá)的淋漓盡致，音樂在這個(gè)過程中變成了整個(gè)思想以及情感的載體，在思想和情感在和他人分享的過程中，聽眾對(duì)于音樂的體驗(yàn)和情感的體驗(yàn)都是通過音樂來傳達(dá)的。換句話說，演奏藝術(shù)是一個(gè)情感表達(dá)的過程，在演奏中如果沒有情感，是不能夠成為高級(jí)藝術(shù)的。
在“情”和“聲”這一對(duì)矛盾中，“情”根源于歌曲的內(nèi)容?！扒椤笔鞘滓?，起主導(dǎo)作用的，也是聲樂美感的核心。而“聲”是傳情的手段，是為情服務(wù)的。聲樂演唱時(shí)要以“情”帶“聲”，使用氣息，共鳴發(fā)聲、咬字、吐字等技巧服從于傳“情”。但在聲樂演唱中，“聲”決不是無關(guān)緊要的。把“情”擺在歌唱的主導(dǎo)地位，并不是不重視聲樂演唱技巧，相反，聲樂演唱技巧是表達(dá)歌曲思想內(nèi)容不可缺少的重要手段。“情”只有通過“聲”才得以表達(dá)，所以“情”和“聲”是緊密相關(guān)的，相輔相成的決不可忽視的聲樂演唱技巧。只有當(dāng)“情”與“聲”有機(jī)融合并充分洋溢于歌曲演唱時(shí)，唱歌才可能轉(zhuǎn)化為聲樂演唱藝術(shù)。因此，聲情并茂是聲樂藝術(shù)演唱中最高的審美原則。
2、精確、清晰的歌唱語言，是達(dá)到聲情并茂的重要因素
歌唱自誕生之日起，就與語言相伴，語言是感情的具體體現(xiàn)，語言是歌唱藝術(shù)的造型基礎(chǔ)和創(chuàng)作核心?！抖Y記?樂記》中云：“歌之為言也，長言之也；說之故言之，言之不足，故長言也?！边@深刻地揭示了語言與歌唱的關(guān)系。如勞動(dòng)號(hào)子能帶動(dòng)集體一起來投入某種勞動(dòng)，協(xié)調(diào)行動(dòng)。校歌代表著學(xué)校精神風(fēng)貌等，音樂以其情緒變化影響人們的精神活動(dòng)，以其情感的傾向影響人的行為傾向。如郭淑珍教授在《黃河怨》中唱到“寶貝”的“貝”字那催人淚下的效果，她十分巧妙地動(dòng)用了“噴口”的力量，力度十分準(zhǔn)確，并加上哭腔。這就是運(yùn)用了技巧，將情感傳給了人們，細(xì)膩準(zhǔn)確地表達(dá)了作品的感情，使聲音有了很深的感染力。因此，演唱者在演唱聲樂作品時(shí)，只有唱清、唱準(zhǔn)字，才能將聲樂作品所要表達(dá)的思想感情準(zhǔn)確無誤地表達(dá)出來。
關(guān)鍵詞： 歌唱藝術(shù) 審美特征
探尋歌唱藝術(shù)的審美特征，展示歌唱藝術(shù)的獨(dú)特魅力和美好感受，體現(xiàn)歌唱情感表現(xiàn)的自我創(chuàng)造與需求，塑造感人的歌唱藝術(shù)形象，構(gòu)筑理想的藝術(shù)境界，追求震撼人心的藝術(shù)效果，對(duì)于歌唱藝術(shù)的發(fā)展具有十分重要的意義。
1、對(duì)歌唱藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)。
在音樂藝術(shù)中， 歌唱的審美是歌唱者對(duì)歌唱藝術(shù)美的1種感受和體驗(yàn)。任何人對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中美的生活、美的事物以及對(duì)美的藝術(shù)的欣賞都是1種審美活動(dòng)。相比較之下，歌唱藝術(shù)在展示其審美功能的方法和形式上是極其獨(dú)特而富有魅力的。因?yàn)楦璩囆g(shù)美的構(gòu)成法則，不僅在于歌唱審美的功能與價(jià)值上，而且還在于它充分體現(xiàn)了人類情感表現(xiàn)的自我創(chuàng)造與追求。從美學(xué)角度來看，wu論西方美學(xué)強(qiáng)調(diào)音樂形式屬性的“聽覺藝術(shù)”、“情感藝術(shù)”，還是中國古典美學(xué)的“心聲結(jié)合”與“心物結(jié)合”、“聽覺——心覺”藝術(shù)，作為藝術(shù)審美對(duì)象，歌唱藝術(shù)其審美價(jià)值都存在于整個(gè)審美活動(dòng)過程 —— 審美感受和審美體驗(yàn)中。也就是說，聲樂藝術(shù)作品不是離開主體獨(dú)立存在的，它的價(jià)值“正在于它以其感性存在的特有形式呼喚并在某種程度上引導(dǎo)了主體審美的自由創(chuàng)造”?！八诒举|(zhì)上是1個(gè)問題，1句向起反應(yīng)的心弦所說的話，1種向情感所發(fā)出的呼吁” 。歌唱藝術(shù)正是這樣1種人類心靈對(duì)世界感應(yīng)的產(chǎn)物，是以歌唱聲音為物質(zhì)材料的人類精神喚醒、生命升騰的展開形式，是1種“有生命力的形式”。歌唱藝術(shù)以它獨(dú)有的魅力，從審美創(chuàng)造到精神愉悅，在廣闊wu垠的音響空間里，回蕩著激情昂揚(yáng)、細(xì)膩深情、如泣如訴、扣人心弦等美妙動(dòng)聽的聲音。沒有哪1種藝術(shù)能像歌唱藝術(shù)1樣，擁有如此眾多的熱愛者、參與者和審美從眾者。這就要求在聲樂作品的演唱中，必須滲透著歌唱者的審美感受和情感體驗(yàn)，歌唱者只有在歌唱時(shí)把自己所有的情感都傾注在作品之中，把自己對(duì)作品的理解、審美感受和愛憎情感，通過歌唱形式全部呈現(xiàn)給聽眾，才能使聽眾從中得到美感和享受。
歌唱藝術(shù)作為人聲音響的美，它是以文學(xué)作品的語言美、音樂作品的旋律美、歌唱的聲腔美、表演動(dòng)作的形態(tài)美和樂器的伴奏美為基本構(gòu)成要素。在1般的音樂審美活動(dòng)中，欣賞者是審美的主體，音樂是審美的客體，而在歌唱審美中，歌唱者扮演著審美主體的特殊角色，他既是1個(gè)優(yōu)秀的審美者，同時(shí)又是美的聲音的創(chuàng)造者，歌唱者只有具備高超的審美能力和歌唱水平，才能創(chuàng)造出美的歌唱聲音，為聽眾提供美的審美音響材料，使聽眾獲得美的享受?？梢?，歌唱藝術(shù)的審美感受和體驗(yàn)是具有1定審美態(tài)度和超越意識(shí)的主體，在以某種感性存在的特有形式（客體）的呼喚下，經(jīng)過生理愉悅到精神愉悅乃至精神升華的心理感應(yīng)過程。它包括了生理和心理兩個(gè)方面的因素，是美感經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)和出發(fā)點(diǎn)。在生活中，我們都有這樣的感受，比如當(dāng)你聽到某1位歌唱家的歌聲以后，在未聽清楚歌詞與旋律時(shí)，就已經(jīng)被他那明亮清脆、悅耳動(dòng)聽的聲音深深地感動(dòng)了，當(dāng)你聽到某種不同的聲音時(shí)，就會(huì)產(chǎn)生不同的感覺，有些聲音會(huì)使人產(chǎn)生興奮或輕松的感覺，有些聲音會(huì)使人產(chǎn)生憂傷的感覺，有些聲音仿佛使人感到微風(fēng)拂面，十分美妙，并在很短時(shí)間內(nèi)就可以激發(fā)我們對(duì)歌聲美的感受。因此，研究和確立正確的歌唱審美觀，形成正確的歌唱審美感受，對(duì)于1個(gè)歌唱者來說是十分重要的，應(yīng)當(dāng)引起廣大聲樂教師和歌唱學(xué)習(xí)者的高度重視。
2、歌唱聲音的審美特征。
根據(jù)多年的教學(xué)實(shí)踐，筆者認(rèn)為，學(xué)習(xí)歌唱的人，首先要充分認(rèn)識(shí)歌唱聲音審美的重要性，應(yīng)當(dāng)從1開始就要注意形成正確的聲音審美感受。歌唱者對(duì)聲音的審美感受，實(shí)際上是根據(jù)自己以往形成的聽覺經(jīng)驗(yàn)，依靠長期積累的聲音形象，在內(nèi)心構(gòu)想出實(shí)際的藝術(shù)形象，并產(chǎn)生1種愉快的心理體驗(yàn)。實(shí)踐證明，“如果單純追求生理方面的感覺，歌唱的聲音就會(huì)缺乏美感，似乎只是1些純技巧性的肌肉聲，是1種沒有任何表現(xiàn)力的聲音”。這樣的聲音是毫wu價(jià)值的，是不會(huì)打動(dòng)人的心靈的，更不會(huì)使聽眾得到美的感受和享受。因此，歌唱者必須建立良好的聲音美感。歌唱者只有把聲樂作品深刻的思想內(nèi)涵和美好情感融入到自己的歌聲之中，他的歌唱才能具有美感，才能產(chǎn)生更強(qiáng)的藝術(shù)感染力，才能引起聽眾的共鳴，打動(dòng)聽眾的心弦。
筆者認(rèn)為，對(duì)歌唱聲音的審美，不能僅僅局限于聽覺與情感方面，還要進(jìn)1步從歌唱者的視覺、味覺、觸覺等方面的美的感受上去把握。因?yàn)楦璩獙徝佬睦硪ㄟ^想象和聯(lián)想，它不僅要讓耳朵聽到美的聲音，似乎還要讓眼睛也能看到美的聲音的色彩，讓味覺感受到美的聲音的味道，讓觸覺感受到美的聲音的力度和分量。如通過視覺看到美麗的景色，感覺很好看，進(jìn)而引發(fā)賞心悅目的美感感受和體驗(yàn)，然后再通過歌聲把這種情感表現(xiàn)出來。又如當(dāng)你聽了某1位歌唱家的演唱后評(píng)價(jià)說：“他的歌唱聲音很甜美”等等。這說明人的感知系統(tǒng)的味覺器官對(duì)聲音產(chǎn)生了美的感受，如同你通過味覺嘗到了蜜糖1樣，感覺很甜蜜，進(jìn)而引發(fā)了愉悅的情感體驗(yàn)。再如當(dāng)你聽到“她的聲音很柔和、細(xì)膩、富有彈性”等等。這種評(píng)價(jià)是來自人的觸覺器官對(duì)歌聲的1種審美感受。wu論那1種感官的審美感受，就其實(shí)質(zhì)來說，都是對(duì)聲音的審美評(píng)價(jià)。聲音美感的構(gòu)建和培養(yǎng)除了聲樂教師的悉心指導(dǎo)之外，主要應(yīng)通過歌唱者自己的心理感覺去細(xì)心體會(huì)和領(lǐng)悟，應(yīng)充分發(fā)揮和調(diào)動(dòng)人體各種感覺器官的作用，感受和體驗(yàn)聲音的美感。雖然說人體各種感知覺器官是來自大腦的不同反應(yīng)，但在歌唱藝術(shù)審美中，各種感官卻可以打通，交互作用，即產(chǎn)生文學(xué)上所說的“通感”現(xiàn)象。所以說，歌唱者的聲音審美應(yīng)該是“通感”現(xiàn)象的產(chǎn)物。如當(dāng)你看到白色和聽到明朗的聲音時(shí)，會(huì)感到1種淡雅、純潔的情緒和情感；看到黃色和聽到明亮的聲音時(shí)，使人產(chǎn)生活躍、歡快的情緒和情感；撫摸柔軟的物品和聽到輕柔的聲音時(shí)，使人產(chǎn)生柔和、細(xì)膩的感覺等等。
在歌唱聲音的審美中，對(duì)歌唱聲音的波音技巧的運(yùn)用也是1個(gè)極其重要的因素。歌唱聲音的波音技巧是歌唱的生命線，缺乏波音的歌唱聲音是沒有生命力的聲音。大家都有過這樣的感受，當(dāng)你聆聽了1個(gè)沒有歌唱方法者的演唱以后，總會(huì)認(rèn)為他的聲音生硬、僵直、淺白，喊叫的成分較多，顯得很刺耳、很難聽，其原因是他的歌聲里嚴(yán)重缺乏波音?！皬母璩曇舻乃囆g(shù)角度來講，沒有波音的歌唱聲音就不是樂音，其歌聲也就不具有美感”。自然、良好的波音技巧是在正確的發(fā)聲基礎(chǔ)上形成的，掌握了科學(xué)的發(fā)聲方法，就能獲得美好奇妙的波音，使歌唱的聲音增添異彩，魅力wu窮。曾經(jīng)有人認(rèn)為“歌唱的波音是天生的，不可訓(xùn)練”，實(shí)踐證明這種觀點(diǎn)是不科學(xué)的，波音完全可以經(jīng)過科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練來獲得。歌唱的波音是通過母音振動(dòng)表現(xiàn)出來的，波音的產(chǎn)生離不開母音頻率的快速振動(dòng)，這種振動(dòng)能夠超出歌唱者本身有意識(shí)控制的范圍。歌唱聲音的波音振動(dòng)頻率與歌唱聲音的高低有著直接的關(guān)系，音高頻率則高，（振動(dòng)次數(shù)越高）；否則相反。歌唱聲音的波音振動(dòng)頻率不能過快，也不能過慢，振動(dòng)次數(shù)過快就會(huì)產(chǎn)生尖細(xì)、刺耳的聲音，振動(dòng)次數(shù)過慢就會(huì)產(chǎn)生1種慢速的、大波浪曲線感的聲音，猶如電壓不穩(wěn)，忽高忽低，也很難聽。歌唱的波音振動(dòng)頻率只有適度，才能使歌唱出來的聲音具有美感。
此外，對(duì)歌唱聲音音色的審美也是歌唱聲音審美中不可忽視的又1重要因素，應(yīng)值得每1個(gè)歌唱者積極探索和潛心研究。因?yàn)?，歌唱的音色是歌唱者心理上的思維反映，漂亮的音色能為歌唱的聲音帶來金子般的光輝，沒有漂亮的歌唱音色，就不可能生動(dòng)地表現(xiàn)聲樂作品的情感內(nèi)涵，那種失去光澤的歌唱聲音是毫wu價(jià)值的，絕對(duì)不會(huì)產(chǎn)生任何美感。
3、歌唱音樂感覺的審美特征。
在歌唱藝術(shù)的表演中，音樂感覺的美感是歌唱審美的重要方面。歌唱藝術(shù)的審美愉悅和審美情感是靠歌唱者的心理感覺而感受的。1個(gè)成功的歌唱家和演奏家在演唱、演奏時(shí)，都會(huì)有1種獨(dú)特而奇妙的感覺，這種感覺就是對(duì)音樂的審美感覺。它不僅能使歌唱者充分地表達(dá)聲樂作品，而且更能打動(dòng)聽眾的心靈，并同時(shí)喚起聽眾與歌唱者同樣的審美感受。歌唱者的音樂美感除了良好的天資以外，主要應(yīng)在長期的音樂學(xué)習(xí)和實(shí)踐中逐步養(yǎng)成，不斷提高。對(duì)于歌唱者而言，不但要注重音樂審美感覺的培養(yǎng)，而且要重視音樂的音準(zhǔn)、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、力度等基礎(chǔ)訓(xùn)練，還要注意體驗(yàn)生活，觀察日常生活中人們說話時(shí)的情緒、語調(diào)和心理狀態(tài)，觀察動(dòng)人的景色和美麗的風(fēng)光，體驗(yàn)大自然的美感，觀看著名歌唱家、演奏家的藝術(shù)表演，傾聽美的音樂，從中領(lǐng)略聲音與語言的美感、韻味與風(fēng)格的美感、情感與形象的美感等等。還可以通過閱讀小說、朗誦詩歌、觀看電影、電視等途徑，加強(qiáng)自身的藝術(shù)修養(yǎng)，體驗(yàn)不同人物的性格和內(nèi)在的情感活動(dòng)，豐富音樂感覺的美感性。
4、歌唱情感的審美特征。筆者認(rèn)為，歌唱的情感審美具有3個(gè)方面的表現(xiàn)特征。
1是情感審美表現(xiàn)與情感審美價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的制約。人不但有情感，而且是豐富多彩的，只是對(duì)情感的表現(xiàn)方式及程度不同，但不論是哪1種情感都要受到社會(huì)環(huán)境與歷史條件的規(guī)范和制約，都要受到理智的支配。情感審美標(biāo)準(zhǔn)實(shí)際上就是對(duì)是非、利害的評(píng)價(jià)，如大家都喜歡美的情感，討厭丑惡的情感。這說明歌唱藝術(shù)美作為生活美的反映，作為1種觀念和形態(tài)的美，本身就存在著采取哪種審美態(tài)度，反映怎樣的客觀內(nèi)容，表達(dá)什么思想感情的問題。成功的歌唱在體現(xiàn)社會(huì)意義、時(shí)代精神、聽眾的愿望和理想時(shí)，都表達(dá)著歌唱者美的心靈感受，傾注著歌唱者的愛憎情感，這是感染聽眾，引起共鳴的原因所在。例如抒情優(yōu)美的《牧歌》，它是1首蒙族民歌，歌詞兩句1番，共4句，藝術(shù)形象純樸、富有詩意，作品處處都流露出對(duì)草原和生活的熱愛。音樂旋律悠揚(yáng)、飄逸、婉轉(zhuǎn)，充滿著濃郁的情感，十分動(dòng)人，充分展現(xiàn)出草原牧區(qū)美麗、壯闊的自然景象。詞曲結(jié)合恰當(dāng)、巧妙，互為1體，準(zhǔn)確反映了詞曲作家的藝術(shù)情思和情感審美態(tài)度。歌唱者在演唱此歌時(shí)，也同樣要蘊(yùn)涵著詞曲作家的情感審美感受。聽眾在欣賞這首佳作的演唱時(shí)，也同樣要契合心境，感思。
2是情感審美表現(xiàn)要力求真實(shí)性。也就是說歌唱要有真情實(shí)感，所謂真情實(shí)感就是要極力拋棄虛情假意和矯揉造作的東西，使歌唱所表現(xiàn)出來的喜怒哀樂等情感的輕重、強(qiáng)弱、深淺及準(zhǔn)確程度，都要與音樂作品中產(chǎn)生的各種情感刺激物相互對(duì)應(yīng)。例如愛的感情，戀人之間的愛與夫妻的愛不同，朋友之間的愛與情愛不同，父子之間的愛與師生的愛不同等等。因此，歌唱者1定要注意挖掘作品的思想內(nèi)涵，把握好歌唱的表現(xiàn)分寸，使歌唱充滿真實(shí)的情感，保持很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，喚起廣大聽眾的情感共鳴。歌唱中所強(qiáng)調(diào)的真情實(shí)感的表現(xiàn)，生活不是簡單的真實(shí)再現(xiàn)，而是源于生活又高于生活，以現(xiàn)實(shí)生活為情感基礎(chǔ)，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，刻畫和塑造出感人的藝術(shù)形象。
3是情感審美是心靈的直接語言。歌唱藝術(shù)表演之所以能廣為流傳，并深受大家的喜愛，其關(guān)鍵就在于它富有感人的情感力量。每當(dāng)人們聽到優(yōu)美的歌聲和動(dòng)人的旋律時(shí)，在心理上就會(huì)產(chǎn)生1種精神愉悅的感覺，得到歌唱的審美愉快。例如人們聽到活潑、歡樂的歌聲，就會(huì)情不自禁地快樂起來，聽到悲哀、痛苦的歌聲，就會(huì)產(chǎn)生悲傷的情緒等等。只有聽眾的精神活動(dòng)擁有了審美愉快，才是他們所獲得的真正意義上的審美感受，只有當(dāng)歌唱者對(duì)于聽眾的審美感受是有知的，他的歌唱才可能有效地作用于聽眾的思想。從藝術(shù)影響的有效性來講，1個(gè)出色的歌唱者，不但有著極好的歌唱能力和審美感受能力，而且具有極高的歌唱審美與欣賞水平，他既是1個(gè)歌唱家，又是1個(gè)審美家。
5、歌唱藝術(shù)形象的審美特征。
歌唱者在塑造感人的藝術(shù)形象時(shí)，主要應(yīng)以人為表現(xiàn)主體來塑造歌唱藝術(shù)形象。因此，必須對(duì)聲樂作品的藝術(shù)形象充滿強(qiáng)烈的審美感受。人既有理智，又富有感情，在塑造藝術(shù)形象的過程中，應(yīng)以表現(xiàn)人的思想感情為核心，要注意把人的情感與理智緊密結(jié)合起來。因?yàn)椋璩诒憩F(xiàn)以人為主體的藝術(shù)形象時(shí)，wu論是反映什么主題和什么內(nèi)容的聲樂作品，實(shí)際上都是在表現(xiàn)人和人的思想感情。
筆者認(rèn)為，在歌唱藝術(shù)形象審美方面應(yīng)注意這樣幾個(gè)問題：1是要突出歌唱藝術(shù)形象的個(gè)性特征。這是因?yàn)?，歌唱者所表現(xiàn)的藝術(shù)形象個(gè)性特征越突出，其藝術(shù)魅力和藝術(shù)風(fēng)格就越具有獨(dú)特性，它所產(chǎn)生的藝術(shù)感染力就更加強(qiáng)烈，展現(xiàn)給聽眾的藝術(shù)形象就越動(dòng)人。人都有喜怒哀樂之感情，但在對(duì)待生活中的任何事物中，其內(nèi)心活動(dòng)和感情的表現(xiàn)方式大不相同，而歌唱者的情感表現(xiàn)則更為深刻、更為豐富、更為生動(dòng)，對(duì)待生活的愛憎情感更加分明、強(qiáng)烈。他們能在歌唱時(shí)把自己的感情融入到藝術(shù)形象中去，使表現(xiàn)的藝術(shù)形象有血有肉，鮮活逼真，生動(dòng)感人，更具美感?？梢哉f，在歌唱家的心中始終都燃燒著熾烈的感情火焰，1直都在注意著藝術(shù)形象的內(nèi)心活動(dòng)和內(nèi)在性格，并運(yùn)用1切技術(shù)手段刻畫具有獨(dú)特個(gè)性的藝術(shù)形象。因此，聲樂作品的表現(xiàn)，1定要注意表現(xiàn)人物形象的鮮明個(gè)性，要特別注意在對(duì)比中突出地刻畫不同形象和不同個(gè)性。
2是要突出歌唱藝術(shù)形象的典型性。因?yàn)?，具有?dú)特、鮮明的個(gè)性形象并不等于是典型的歌唱藝術(shù)形象。只有當(dāng)獨(dú)特鮮明的個(gè)性充分地體現(xiàn)了社會(huì)生活的本質(zhì)和規(guī)律時(shí)，它才具有典型性，才能成為典型的藝術(shù)形象。相比而言，典型的藝術(shù)形象比1般的藝術(shù)形象有著更高的概括性，因而，它反映社會(huì)生活會(huì)更集中、更全面、更深刻、更具有普遍性。
探尋歌唱藝術(shù)的審美特征，展示歌唱藝術(shù)的獨(dú)特魅力和美好感受，體現(xiàn)歌唱情感表現(xiàn)的自我創(chuàng)造與需求，塑造感人的歌唱藝術(shù)形象，構(gòu)筑理想的藝術(shù)境界，追求震撼人心的藝術(shù)效果，對(duì)于歌唱藝術(shù)的發(fā)展具有十分重要的意義。
一、對(duì)歌唱藝術(shù)審美的認(rèn)識(shí)。
在音樂藝術(shù)中， 歌唱的審美是歌唱者對(duì)歌唱藝術(shù)美的一種感受和體驗(yàn)。任何人對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中美的生活、美的事物以及對(duì)美的藝術(shù)的欣賞都是一種審美活動(dòng)。相比較之下，歌唱藝術(shù)在展示其審美功能的方法和形式上是極其獨(dú)特而富有魅力的。因?yàn)楦璩囆g(shù)美的構(gòu)成法則，不僅在于歌唱審美的功能與價(jià)值上，而且還在于它充分體現(xiàn)了人類情感表現(xiàn)的自我創(chuàng)造與追求。從美學(xué)角度來看,無論西方美學(xué)強(qiáng)調(diào)音樂形式屬性的“聽覺藝術(shù)”、“情感藝術(shù)”，還是中國古典美學(xué)的“心聲結(jié)合”與“心物結(jié)合”、“聽覺——心覺”藝術(shù)，作為藝術(shù)審美對(duì)象，歌唱藝術(shù)其審美價(jià)值都存在于整個(gè)審美活動(dòng)過程 —— 審美感受和審美體驗(yàn)中。也就是說，聲樂藝術(shù)作品不是離開主體獨(dú)立存在的，它的價(jià)值“正在于它以其感性存在的特有形式呼喚并在某種程度上引導(dǎo)了主體審美的自由創(chuàng)造”。“它在本質(zhì)上是一個(gè)問題，一句向起反應(yīng)的心弦所說的話，一種向情感所發(fā)出的呼吁” 。歌唱藝術(shù)正是這樣一種人類心靈對(duì)世界感應(yīng)的產(chǎn)物，是以歌唱聲音為物質(zhì)材料的人類精神喚醒、生命升騰的展開形式，是一種“有生命力的形式”。歌唱藝術(shù)以它獨(dú)有的魅力，從審美創(chuàng)造到精神愉悅，在廣闊無垠的音響空間里，回蕩著激情昂揚(yáng)、細(xì)膩深情、如泣如訴、扣人心弦等美妙動(dòng)聽的聲音。沒有哪一種藝術(shù)能像歌唱藝術(shù)一樣，擁有如此眾多的熱愛者、參與者和審美從眾者。這就要求在聲樂作品的演唱中，必須滲透著歌唱者的審美感受和情感體驗(yàn)，歌唱者只有在歌唱時(shí)把自己所有的情感都傾注在作品之中，把自己對(duì)作品的理解、審美感受和愛憎情感，通過歌唱形式全部呈現(xiàn)給聽眾，才能使聽眾從中得到美感和享受。
歌唱藝術(shù)作為人聲音響的美，它是以文學(xué)作品的語言美、音樂作品的旋律美、歌唱的聲腔美、表演動(dòng)作的形態(tài)美和樂器的伴奏美為基本構(gòu)成要素。在一般的音樂審美活動(dòng)中，欣賞者是審美的主體，音樂是審美的客體，而在歌唱審美中，歌唱者扮演著審美主體的特殊角色，他既是一個(gè)優(yōu)秀的審美者，同時(shí)又是美的聲音的創(chuàng)造者，歌唱者只有具備高超的審美能力和歌唱水平，才能創(chuàng)造出美的歌唱聲音，為聽眾提供美的審美音響材料，使聽眾獲得美的享受。可見，歌唱藝術(shù)的審美感受和體驗(yàn)是具有一定審美態(tài)度和超越意識(shí)的主體，在以某種感性存在的特有形式（客體）的呼喚下，經(jīng)過生理愉悅到精神愉悅乃至精神升華的心理感應(yīng)過程。它包括了生理和心理兩個(gè)方面的因素，是美感經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)和出發(fā)點(diǎn)。在生活中，我們都有這樣的感受，比如當(dāng)你聽到某一位歌唱家的歌聲以后，在未聽清楚歌詞與旋律時(shí)，就已經(jīng)被他那明亮清脆、悅耳動(dòng)聽的聲音深深地感動(dòng)了，當(dāng)你聽到某種不同的聲音時(shí)，就會(huì)產(chǎn)生不同的感覺，有些聲音會(huì)使人產(chǎn)生興奮或輕松的感覺，有些聲音會(huì)使人產(chǎn)生憂傷的感覺，有些聲音仿佛使人感到微風(fēng)拂面，十分美妙，并在很短時(shí)間內(nèi)就可以激發(fā)我們對(duì)歌聲美的感受。因此，研究和確立正確的歌唱審美觀，形成正確的歌唱審美感受，對(duì)于一個(gè)歌唱者來說是十分重要的，應(yīng)當(dāng)引起廣大聲樂教師和歌唱學(xué)習(xí)者的高度重視。
二、歌唱聲音的審美特征。
1動(dòng)畫的基本概念
所謂動(dòng)畫，顧名思義就是運(yùn)動(dòng)的圖畫，是指將一些處于靜止?fàn)顟B(tài)的圖片經(jīng)過技術(shù)處理和結(jié)合，使之產(chǎn)生連續(xù)的變化效果，表現(xiàn)一定的主題和思想，因此也有人把動(dòng)畫叫做“運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)”。在社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化不斷發(fā)展的過程中，動(dòng)畫也經(jīng)歷了較長時(shí)間的發(fā)展，在現(xiàn)階段已然成為一種獨(dú)立存在的藝術(shù)形式，在今天的社會(huì)生活中發(fā)揮著重要的作用，同時(shí)也越來越受到人們的重視。動(dòng)畫作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，它具有較強(qiáng)的娛樂。在新媒體環(huán)境中，信息傳達(dá)更加趨向動(dòng)態(tài)化與互動(dòng)化，動(dòng)畫的獨(dú)特形式和審美價(jià)值漸漸為社會(huì)大眾所接受，并獲得了規(guī)模較大的市場基礎(chǔ)。動(dòng)畫藝術(shù)與電影藝術(shù)一樣，都是一門綜合性的藝術(shù)，它包括了造型、動(dòng)作、語言以及聲音等諸多要素。不同的手段和方式?jīng)Q定了動(dòng)畫的表現(xiàn)風(fēng)格和語言特征，也正是由于這些獨(dú)有的特征體現(xiàn)出了更多與眾不同的審美價(jià)值。
2動(dòng)畫的符號(hào)表現(xiàn)語言
2.1角色符號(hào)
動(dòng)畫中的角色通常都包含了外形和動(dòng)作兩種結(jié)構(gòu)。動(dòng)畫人物的角色造型需要通過運(yùn)動(dòng)來得以完整實(shí)現(xiàn)，而最好的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)則是根據(jù)動(dòng)作結(jié)構(gòu)完成的。這些都是為了進(jìn)一步表現(xiàn)角色的自然和內(nèi)心屬性，因?yàn)閯?dòng)畫角色不一定是人物，也可能是動(dòng)物或者植物，甚至是根本不存在的幻想體。對(duì)于造型的強(qiáng)化，都是以質(zhì)感、量感等外在為表現(xiàn)手法，以此來凸顯其意象。但是在具體的動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)中，我們又可以借助角色的數(shù)形差異去豐富動(dòng)畫藝術(shù)的表現(xiàn)效果。例如我們以跳躍運(yùn)動(dòng)為點(diǎn)狀運(yùn)動(dòng)，將水平方向做線狀運(yùn)動(dòng)，根據(jù)不同的運(yùn)動(dòng)規(guī)律確定不同的運(yùn)動(dòng)符號(hào)。當(dāng)下動(dòng)畫片風(fēng)格通常被分為寫實(shí)和漫畫這兩種，寫實(shí)以角色的運(yùn)動(dòng)規(guī)律和時(shí)間為參照進(jìn)行繪畫，而漫畫則是在原角色的動(dòng)作上設(shè)計(jì)更大的幅度，具有較強(qiáng)的表現(xiàn)主義特色。
2.2心理符號(hào)
動(dòng)畫和漫畫在某些方面有很多相似點(diǎn)，它們都可以將人潛在意識(shí)中的人或物進(jìn)行蹂躪，而漫畫則可以將這種特點(diǎn)表現(xiàn)得淋漓盡。人們?cè)诳鋸埖男蜗笾蝎@得心理和情緒上的釋放。動(dòng)畫最開始的原型是連環(huán)畫，它和漫畫的不同之處在于，更接近人的動(dòng)態(tài)思維，動(dòng)畫用夸張的形態(tài)去演變一些因果過程，從而達(dá)到戲劇化的效果，動(dòng)畫制作的主體還是通過動(dòng)作的變化使作者的思想得到表達(dá)，受眾通過對(duì)動(dòng)作的理解和感受來體現(xiàn)動(dòng)畫設(shè)計(jì)的美感，有時(shí)動(dòng)畫中的動(dòng)作設(shè)計(jì)會(huì)比較夸張和放大，這樣對(duì)于動(dòng)畫情節(jié)的表達(dá)更有明顯的效果，使受眾的觀看的過程中深入體會(huì)動(dòng)畫所表達(dá)的思想。但是不論怎樣的夸張和放大，動(dòng)畫中動(dòng)作必須滿足運(yùn)動(dòng)的基本規(guī)律，讓人的潛意識(shí)更加徹底地暴露在大眾之下。這就是動(dòng)畫中較為有特點(diǎn)的語言優(yōu)勢(shì)。例如日本動(dòng)畫藝術(shù)家宮崎駿和高熏設(shè)計(jì)的《平成貍合戰(zhàn)》動(dòng)畫片中，相互爭斗的貍貓被打敗之后在一瞬之間動(dòng)作變?yōu)榱嘶墓虻厍箴埖男螒B(tài)，但是又可以在一個(gè)轉(zhuǎn)身之后恢復(fù)兇狠的樣子。這就是一種暗示的表現(xiàn)方法。還有一組貍貓談判的鏡頭，貍貓和狐貍一會(huì)是人形一會(huì)是原型，這就表現(xiàn)出了角色心理在不斷變化的過程，既有趣味性，又包含了一定的諷刺意義。
2.3時(shí)間語言
時(shí)間要素是動(dòng)畫構(gòu)成中不可缺少的要素之一，每個(gè)動(dòng)作和鏡頭都需要以時(shí)間為載體完成。動(dòng)畫中較為夸張的造型和內(nèi)涵離不開時(shí)間、空間的相互轉(zhuǎn)換，動(dòng)畫中的時(shí)間可以是一種概念，也可以是一件事情的有效補(bǔ)充。如在某個(gè)鏡頭畫面中，一件中屋從一處掉到另一處，畫面在靜止之后再激烈的抖動(dòng)，這里就表示物體的掉落，即使不在畫面之內(nèi)表現(xiàn)出來，這個(gè)鏡頭也是未完待續(xù)的，畫外的空間需要受眾自主去想象和感知。這時(shí)候，對(duì)時(shí)間的控制就出現(xiàn)了一種新的高度，表現(xiàn)出了距離的概念。觀眾可以在時(shí)間軸上進(jìn)一步感受這些畫面在鏡頭的內(nèi)涵。
3動(dòng)畫藝術(shù)的審美特征
3.1彰顯人文關(guān)懷
真正的動(dòng)畫藝術(shù)，其關(guān)注的核心內(nèi)容要集中在人性中美好的情感上。人世間的真善美無處不在，人與人之間的愛情、友情和親情以及各種各樣積極的正能量都是我們不可或缺的精神財(cái)富，動(dòng)畫通過幽默、擴(kuò)張的手法展現(xiàn)出來這些情感，并以一種藝術(shù)的視角和認(rèn)知習(xí)慣對(duì)其進(jìn)行表述，受眾在充分地感受到創(chuàng)作者對(duì)這些情感歌頌的同時(shí)，也會(huì)進(jìn)一步被帶領(lǐng)到一個(gè)純真的境地。優(yōu)秀的動(dòng)畫藝術(shù)都是以潛移默化的方式凈化人們的心靈。例如，宮崎駿大師的《千與千尋》就是以人們喜聞樂見的方式，告訴我們一個(gè)簡單的道理：人不能忘記本真的自己。這部影片不僅在兒童心中是難忘的，同時(shí)在很多成人眼中也頗具藝術(shù)價(jià)值。再如迪士尼的經(jīng)典影片《獅子王》利用了一種物我不分的手法以及豐富的想象力，折射出了任性的光輝。片中用人的心理去刻畫動(dòng)物的心理活動(dòng)以及它們的世界，將這些行為組織擬人化，并將動(dòng)物與動(dòng)物之間的交流社會(huì)化，將現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的陰暗面和真善美的一面用動(dòng)物世界去表現(xiàn)出來。在優(yōu)美的主題曲傳遞出了生生不息的主題。動(dòng)畫片中詮釋出的深刻的含義，以及動(dòng)物們夸張的形象和造型，則使得人們關(guān)于生命價(jià)值的思考更深了一層。
3.2填補(bǔ)情感需求
每個(gè)熱愛動(dòng)畫的人都有著極為豐富的內(nèi)心世界，他們的內(nèi)心中包含著對(duì)自然的熱愛，同時(shí)也有對(duì)家人的依賴、對(duì)朋友的信任等等。熱愛動(dòng)畫的受眾，都渴望從中去印證一些純真、美好的幻想，可以說，動(dòng)畫就是為我們呈現(xiàn)出了這樣一種充滿愛的世界。動(dòng)畫中的角色對(duì)自己存在的生活空間有著一種沖動(dòng)的熱愛，很多動(dòng)畫片都離不開這種情感的訴求。例如《海底總動(dòng)員》中小丑魚的形象描繪，是因著深厚的父子之情。動(dòng)畫善于用這種方式為我們打開一種全新的情感訴求方式，感動(dòng)每一個(gè)成年人的內(nèi)心。動(dòng)畫片十分善于捕捉受眾內(nèi)心對(duì)世界又陌生又充滿幻想的情緒，無論是取材美麗的公主與王子，還是取材于各種動(dòng)物身上的傳奇，都為我們打開了一扇別開生面的大門，為我們營造出了源于生活的畫面，在受眾心中留下了十分美好的記憶。實(shí)現(xiàn)了受眾對(duì)情感的寄托和向往，也在其中獲得了各種各樣的情感體驗(yàn)。正如宮崎駿大師為我們營造出的《天空之城》，這樣一種寧靜而又美好的世界，沒有苦難也沒有悲傷，處處散落著花朵的芬芳和溫暖的陽光。優(yōu)秀的、美好的動(dòng)畫片不管是出于題材還是形式，都能夠抓住人們迫切需要的那份關(guān)懷，走進(jìn)人們的內(nèi)心，利用較為夸張的形象，在簡單的外表下，構(gòu)建別具一格的審美心理。
4結(jié)語
動(dòng)畫藝術(shù)隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)、科學(xué)的不斷發(fā)展，也將不斷完善自身的構(gòu)筑體系。人類的審美過程始終是一個(gè)復(fù)雜的過程，對(duì)藝術(shù)形式的感知不僅要從生理角度進(jìn)行分析，同時(shí)也要著眼于心理角度，最重要的還是要體現(xiàn)在生理和心理的結(jié)合上。動(dòng)畫作為視聽藝術(shù)，隨著媒體技術(shù)的不斷變化，應(yīng)用的社會(huì)范疇也在不斷擴(kuò)大，在新的媒體環(huán)境下探討動(dòng)畫藝術(shù)的審美價(jià)值是一個(gè)十分有價(jià)值的課題。
參考文獻(xiàn)：
［1］彭松.“碎片化”的審美——芻議當(dāng)前國產(chǎn)動(dòng)畫受眾的審美標(biāo)準(zhǔn)［J］.棗莊學(xué)院學(xué)報(bào)，2016（01）：92-95.
貫穿整個(gè)古代史的美學(xué)思潮是和諧思想，所謂和諧，就是主體與客體、人與自然、個(gè)體與社會(huì)、內(nèi)容與形式在實(shí)踐的基礎(chǔ)上和諧自由的關(guān)系。古典主義藝術(shù)就是以這種關(guān)系為基礎(chǔ)的和諧美的藝術(shù)。在和諧美的藝術(shù)中，主觀與客觀、再現(xiàn)于表現(xiàn)、現(xiàn)實(shí)與理想、情感與理智、典型與意境、內(nèi)容與形式、以及形式構(gòu)成的諸要素，既相互區(qū)別對(duì)立，又相互聯(lián)系，相互滲透，相輔相成，組成一個(gè)均衡、穩(wěn)定、有序的統(tǒng)一整體。它平穩(wěn)、舒緩、寧靜，給人的感覺是輕松愉快、毫不費(fèi)力的，像黑格爾所說，就像坐在自己的家里那樣自由自在。作為一種藝術(shù)的類型和美學(xué)的表現(xiàn)形態(tài)，古典主義藝術(shù)的審美特征表現(xiàn)在這樣幾個(gè)方面：
一．主體與客體、再現(xiàn)與表現(xiàn)的素樸的和諧統(tǒng)一，要求在表現(xiàn)藝術(shù)中有豐富的再現(xiàn)、模擬、寫實(shí)的因素，在再現(xiàn)藝術(shù)中有濃厚的表現(xiàn)、抒情、寫意的成分，再現(xiàn)與表現(xiàn)水乳般的融合在一起。古希臘詩人摩西尼德斯把繪畫稱為“無聲的詩”，把詩稱為“有聲的畫”。直到文藝復(fù)興的達(dá)·芬奇還說：“畫是嘴巴啞的詩，詩是眼睛瞎的畫”，本來詩與畫是兩種不同的藝術(shù)形式，詩在語言藝術(shù)中是屬于表現(xiàn)、抒情的，畫則是典型的再現(xiàn)，但是在這里詩和畫這兩個(gè)概念又超出它狹隘的題材范圍，擴(kuò)大和上升為深刻的美學(xué)范疇。詩相當(dāng)于表現(xiàn)，畫相當(dāng)于再現(xiàn)，“詩中有畫，畫中有詩”也就是表現(xiàn)中有再現(xiàn)，再現(xiàn)中有表現(xiàn)。抒情的詩和模擬的畫在古典和諧美的時(shí)代，有一個(gè)共同的審美本質(zhì)，這就是坡說的“詩畫本一律”，也就是再現(xiàn)與表現(xiàn)在古典美的時(shí)代所特有的一種素樸的辯證的和諧結(jié)合。
二．理想與現(xiàn)實(shí)的單一的、素樸的統(tǒng)一。它一方面滿足于現(xiàn)實(shí)的理想，不追求現(xiàn)實(shí)之外的東西，另一方面又認(rèn)為具體存在的現(xiàn)實(shí)美是不充分的，需要把現(xiàn)實(shí)中分散的美挑選出來，集中概括起來，來創(chuàng)造一個(gè)兼具眾美的范本式的形象。這樣創(chuàng)造的古典和諧美，既是現(xiàn)實(shí)的，又是理想的，它是現(xiàn)實(shí)的，因?yàn)樗慕M成元素都是現(xiàn)實(shí)中可以找到的，不迷戀于現(xiàn)實(shí)之外的幻想；它是理想的，因?yàn)闆]有任何一個(gè)具體的現(xiàn)實(shí)事物的美可以符合它，可以達(dá)到它。對(duì)個(gè)體的現(xiàn)實(shí)美來說，它是一個(gè)理想的范本。
三．情感和理智、想象和思維的和諧統(tǒng)一?？腕w的再現(xiàn)與理智、思維直接相關(guān)，主體表現(xiàn)更多的訴諸情感想象。古典和諧美藝術(shù)，再現(xiàn)與表現(xiàn)，主體與客體的和諧，也制約著情感與理智、想象與思維的和諧統(tǒng)一。蘇格拉底即要求“塑造優(yōu)美的形象”又要求“描繪人的心境”，“表現(xiàn)心理活動(dòng)和精神方面的特質(zhì)”，亞里士多德也是既強(qiáng)調(diào)模仿和認(rèn)識(shí)，又重視悲劇的情感凈化作用。藝術(shù)的再現(xiàn)與表現(xiàn)，與時(shí)間和空間緊密相聯(lián)。一般的說偏于再現(xiàn)的藝術(shù)，側(cè)重在空間展開，時(shí)間凝練在空間上，時(shí)間空間化了；偏于表現(xiàn)的藝術(shù)側(cè)重于在時(shí)間中運(yùn)動(dòng)，空間隨時(shí)間流轉(zhuǎn)，空間時(shí)間化了，偏于再現(xiàn)的藝術(shù)重客觀的物理時(shí)空，偏于表現(xiàn)的藝術(shù)重主觀的心里時(shí)空。古典主義美學(xué)由于要求再現(xiàn)與表現(xiàn)的的和諧統(tǒng)一，既重視時(shí)間的空間化，又重視空間的時(shí)間化，既重視客觀的物理時(shí)空，又重視主觀的心理時(shí)空，總之，強(qiáng)調(diào)時(shí)間與空間的均衡和諧。西方古典藝術(shù)偏于再現(xiàn)與空間，它以再現(xiàn)、感性、空間為基礎(chǔ)結(jié)合表現(xiàn)、理想、時(shí)間的因素，它的趣味是把時(shí)間空間化，它的時(shí)間因素在空間的動(dòng)勢(shì)中暗示出來，它把對(duì)象按自然的、感性的、認(rèn)識(shí)的原則來組合結(jié)構(gòu)。
四．內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。亞里士多德早就強(qiáng)調(diào)內(nèi)容和形式諸因素有機(jī)統(tǒng)一的整一美，直至布瓦羅的《詩的藝術(shù)》，還在說：“不管寫什么主題，或莊嚴(yán)，或諧謔，都要求情理和音韻永遠(yuǎn)相互配合”。西方藝術(shù)本來是偏于再現(xiàn) 、內(nèi)容和理智的，從《詩學(xué)》的模仿說，到文藝復(fù)興的鏡子說，都在不斷的論說這一點(diǎn)，但美在形式和諧的觀念卻是從畢達(dá)格拉斯學(xué)派，經(jīng)亞里士多德，直到康德的《判斷力批判》的一個(gè)傳統(tǒng)的理想，被人稱為形式派的美學(xué)。這種本來偏于內(nèi)容，卻強(qiáng)調(diào)形式的現(xiàn)象，正是為了強(qiáng)調(diào)內(nèi)容美和形式美的和諧統(tǒng)一。
古希臘、古羅馬和中世紀(jì)的藝術(shù)都鮮明的體現(xiàn)出這種和諧的思想。
古希臘神話包含著豐富的和諧思想。這種思想最鮮明的表現(xiàn)就是宇宙大和諧的思想。人跟自然的和諧是原始人的目的，人跟神的和諧是實(shí)現(xiàn)目的的手段。原始人把想象中的神話世界當(dāng)作真實(shí)的世界，認(rèn)為自然跟人的和諧與不和諧，都是控制自然的神使然的。人跟神是同源的，存在和諧的基礎(chǔ)，人只有通過對(duì)神的信仰和與神的溝通，才可以使神驅(qū)使自然為人類服務(wù)，形成人、神、物統(tǒng)一的宇宙大和諧。所以，古希臘神話凝聚了人跟自然的理想關(guān)系，凝聚了人以和神通神為中介達(dá)到跟自然協(xié)調(diào)統(tǒng)一，形成宇宙和諧格局的理想。這是古希臘神話最為根本的美學(xué)意味。
一、作為獨(dú)特的藝術(shù)存在
電視藝術(shù)是人類進(jìn)入電子媒介時(shí)代，電子技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合所形成的特殊傳播媒介的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，是電視這一先進(jìn)的傳播媒介傳播的新的藝術(shù)樣態(tài)。區(qū)別于很多藝術(shù)形式，電視語言鮮明的特點(diǎn)在于它不是一種單一的語言形態(tài)，而是形成了多元化、復(fù)合式、科技含量很高的電子語言系統(tǒng)。電視藝術(shù)表現(xiàn)手段的多元化，不是單一手段可以發(fā)揮作用的，對(duì)其他藝術(shù)門類語言方式、精神傳統(tǒng)的傳承和變異，是電視藝術(shù)豐富完善的前提和基礎(chǔ)。
作為大眾傳播媒介的電視，它最先突顯出來的特征是其作為信息傳播者的功能性和實(shí)用性，又因?yàn)樗摹肮ぞ摺惫δ?，它所傳遞的信息其包容的范圍極為龐雜而凌亂，因而在電視藝術(shù)的研究領(lǐng)域中，人們很容易將電視的功能性和實(shí)用性與它自身的審美功能相混淆。關(guān)于我們從電視里面確實(shí)能得到什么，借用傳播學(xué)者喬治?謝曼特的判斷或許對(duì)我們能夠有所幫助――那將是一個(gè)“嚴(yán)峻的考驗(yàn)，看它帶來的是民主，還是遍布全國的超級(jí)市場”。(沃納?賽佛林/小詹姆斯?坦卡德）在這里，如果我們把“民主”理解為電視傳播內(nèi)容及形式上的“多樣性”，將“超級(jí)市場”理解為電視自身所具備“消費(fèi)可能性”，這兩方面不正是電視作為大眾傳播媒介最為明顯的特征嗎？
電視在具備大眾傳播媒介的基本特征的同時(shí)，由于自身在傳播內(nèi)容和方式上的特點(diǎn)，電視同樣也存在著作為媒介的局限性，概括來說主要在以下三個(gè)方面：
首先，由于電視傳播的線性結(jié)構(gòu)，順時(shí)序的“一次過”，電視缺乏存貯和復(fù)現(xiàn)性；第二，電視受收視環(huán)境的影響，視聽干擾較大，很多時(shí)候是處于斷續(xù)接受的狀態(tài)，與電影的觀賞與接受差別較大；第三，在內(nèi)容的傳播方面，電視不適宜理論性、專業(yè)性過強(qiáng)又難以訴諸視聽形象的題材，收視方面更適宜淺顯與直接的內(nèi)容；最后，電視是重裝備、高技術(shù)、高消耗的傳播方式，電視傳播的發(fā)展受經(jīng)濟(jì)方面的制約較其他大眾傳播媒介更大(葉家錚)。綜觀上述特點(diǎn)，電視作為媒介的局限，實(shí)際上是時(shí)間的限制，由此而引申的時(shí)段的概念是電視區(qū)別于傳統(tǒng)媒介的重要因素。廣播也是時(shí)間的限制，但廣播中最大的局限是聲音的單向度傳播，而不僅僅是時(shí)間的線性傳播方式，因此按麥克盧漢的劃分，廣播與電視的區(qū)分是“熱媒介”與“冷媒介”的不同媒介性質(zhì)。時(shí)間的線性局限對(duì)于電視傳播更為重要。在這里，時(shí)間同時(shí)可以理解為即時(shí)性，這是與電視在表現(xiàn)在場感很重要的因素。另一方面，電視在整體節(jié)目安排上體現(xiàn)出的隱藏其中的意識(shí)同樣也是不可忽視的表達(dá)方式，在電視傳播的過程中，編播作為一種特定的技術(shù)手段的存在，在實(shí)踐的過程中也越來越為人們所重視。
電視作為傳播載體，在它自身無限制記錄和復(fù)制其他文化形式和藝術(shù)形式的過程中，實(shí)際上也正是它消解各類不同藝術(shù)形式界限和通過統(tǒng)一的時(shí)間概念下，在統(tǒng)一的鏡頭和視線的變換中，完成自己的重新整理與加工的過程，電視在時(shí)段概念下，將不相干的內(nèi)容合理地打包為一個(gè)整體。同時(shí)，電視在傳播其他藝術(shù)形式的過程中，也不斷地將其內(nèi)容與形式逐漸統(tǒng)一在適宜于傳播的方式。一方面是由于電視重裝備高成本的壓力下惜時(shí)如金的傳統(tǒng)，另一方面是因?yàn)殡娨曔@種“視”與“聽”結(jié)合的方式，相對(duì)于傳統(tǒng)媒介更為直接簡潔和方便，受文化程度和社會(huì)經(jīng)驗(yàn)的制約極小，其他藝術(shù)形式在進(jìn)入電視傳播后自覺不自覺地經(jīng)歷了一個(gè)刪繁就簡的過程，就像書面語轉(zhuǎn)化為口語的過程一樣，電視傳播在經(jīng)歷了一個(gè)通俗化的過程中，不同的藝術(shù)形式都統(tǒng)一裝在一個(gè)叫做“娛樂”的筐里面了。
某種意義上，與其說電視繼承了其他藝術(shù)形式的美學(xué)傳統(tǒng)，不如說電視藝術(shù)是建立在對(duì)其他藝術(shù)形式的美學(xué)傳統(tǒng)的消解更為合適。之所以不用破壞或者是顛覆這樣的表述，事實(shí)上電視藝術(shù)在對(duì)其他藝術(shù)形式記錄與復(fù)制的同時(shí)，它首先經(jīng)歷的是一個(gè)“雜燴”的過程，也就是在不同時(shí)段組合策略下，將不同的內(nèi)容和形式統(tǒng)一在某一個(gè)完整的概念下，以對(duì)應(yīng)日常生活中受眾統(tǒng)一而又紛雜的需求。
電視藝術(shù)作為獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)，它是通過對(duì)其他藝術(shù)形式的記錄與復(fù)制，在不斷修正與調(diào)整其他藝術(shù)形式以適應(yīng)其自身傳播特性的經(jīng)歷中，逐漸完善自身藝術(shù)形態(tài)的建構(gòu)。而這一過程并不是一個(gè)自覺的，甚至有明確分期的過程，電視作為藝術(shù)的存在的前提是建立在電視作為大眾傳播媒介的基礎(chǔ)之上的，電視藝術(shù)首先是作為媒介的藝術(shù)而存在，也正因?yàn)槿绱耍娨曀囆g(shù)不可避免地帶有世俗化（或日?；┖投嘣奶卣?。
除此之外，電視藝術(shù)還有一個(gè)最大的特點(diǎn)，這是和電視本身的特點(diǎn)相聯(lián)接的，那就是科技的進(jìn)步也將是推動(dòng)其探索的腳步，它始終是一種動(dòng)態(tài)的過程，是具有生長性的。它經(jīng)常會(huì)給我們帶來一些驚喜，以至于我們總是跟在它的后面跑步前進(jìn)。
二、審美生成
電視藝術(shù)作為獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)存在是電視藝術(shù)審美生成的前提，而且只有它作為獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)存在的基礎(chǔ)上，詩化的電視審美才能夠得以生成并發(fā)展。電視藝術(shù)的本體思維是“視覺思維”，那么可以說就是以審美為核心的視覺思維藝術(shù)。
在電視藝術(shù)發(fā)展中，經(jīng)常會(huì)有這樣的誤區(qū)，人們忽視了藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律，而是利用技術(shù)的優(yōu)勢(shì)經(jīng)常做一些技巧的試驗(yàn)，但是任何脫離藝術(shù)規(guī)律的、脫離人的思想表達(dá)的純?nèi)坏募夹g(shù)技巧的演練，最終都是沒有任何生命力的。麥克盧漢提出“技術(shù)的影響不是發(fā)生在意見和觀念層面上，而是要堅(jiān)定不移、不可抗拒地改變?nèi)说母杏X比率和感知模式”（馬歇爾?麥克盧漢）。麥克盧漢從英國文學(xué)以及傳統(tǒng)文化中最先感受到媒介從技術(shù)方面對(duì)文化以及審美方面的影響。而電視藝術(shù)毫無疑問更加突出地映射出技術(shù)對(duì)于自身文化品格和審美方式的變化。電視藝術(shù)的多元化傾向讓人們很難把握，它幾乎涵蓋了其他藝術(shù)形式，可以輕而易舉地將其他藝術(shù)形式照搬過來，通過自己強(qiáng)大的影響力將諸多日漸式微的藝術(shù)形式重新展示到日常生活的面前；而在另一方面，它也同樣可以輕易地將其他藝術(shù)形式世代延續(xù)下來的傳統(tǒng)和特點(diǎn)混淆，并且以訛傳訛地傳遞給新生代的受眾。
電視出現(xiàn)的哲學(xué)意義大于其功能意義，它帶來了人們生活方式的改變，它也改變了人們認(rèn)識(shí)社會(huì)的途徑。“人類創(chuàng)造了電視，也被電視這一創(chuàng)造物所改變著。”（麥克盧漢語）但隱含在電視其中的哲學(xué)意義并不是受眾所關(guān)注的事情，對(duì)于大多數(shù)人而言，電視必須跟人們的實(shí)際生活相聯(lián)系，包括現(xiàn)實(shí)生活和想象中的生活；如果在電視中看不到我們自己的生活、愿望及夢(mèng)想，那么電視對(duì)我們來說就毫無意義可言。人們通過電視發(fā)現(xiàn)日常生活中的奇跡，盡管有些是被人們所忽略的內(nèi)容，但在電視屏幕上人們重新感受到了某種久違的激情。事實(shí)上，當(dāng)我們專心致志地觀察電視的內(nèi)在結(jié)構(gòu)的時(shí)候，我們發(fā)現(xiàn)，日常生活結(jié)構(gòu)與新的傳播媒介確實(shí)類似，但對(duì)于電視，人們常常會(huì)被它表現(xiàn)出來的多樣性及多元化的表征所迷惑。一個(gè)是它的日常性和世俗性。電視在人們?nèi)粘Ｉ铑I(lǐng)域所表現(xiàn)出來巨大潛能是其他媒介無法比擬的，而且隨著便攜式攝像機(jī)的普遍應(yīng)用，使近距離采訪拍攝成為可能，電視已經(jīng)直接走進(jìn)人們的日常生活。另一方面，是緣于電視的敘述方式。電視在敘述的同時(shí)也在改變著人們的生活，這種影響源于電視本身與人們?nèi)粘Ｉ畹馁N近與相融。實(shí)際上，電視屏幕上出現(xiàn)的日常生活總是經(jīng)過加工的，但這種加工又不可能是完全的虛構(gòu)，是在認(rèn)同的前提下某種曖昧的理想。
正因?yàn)殡娨曔@種多樣性及多元化的表征，常常會(huì)讓人誤解為電視藝術(shù)在審美過程中的日常性與世俗化作為電視美學(xué)的特征與基礎(chǔ)的存在。電視藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，前提不在于它的日常性與世俗化的特性，而在于它是否在以一種審美化的方式生存。如何在人們的日常生活與世俗情趣中建構(gòu)屬于電視傳播方式的經(jīng)典，以區(qū)別于其他藝術(shù)形式。事實(shí)上，電視藝術(shù)的審美生成本身也是一個(gè)“詩化”的過程，電視藝術(shù)正是通過對(duì)日常生活不斷地記錄與復(fù)制，在大密度地傳播世俗情趣的過程中，完成了從記錄與傳達(dá)到“詩”的藝術(shù)這一轉(zhuǎn)化。
電視作為“詩”的藝術(shù)，首先表現(xiàn)在它是對(duì)日常生活與世俗情趣的詩化過程。電視作為大眾傳播媒介，從它誕生之日起就直接進(jìn)入了大眾生活的領(lǐng)域中，電視的影像幾乎犧牲了作為影像基礎(chǔ)的詩意表達(dá)，它的詩化不是影像的本身，而是在影像的背后，即電視藝術(shù)的詩意表達(dá)是通過對(duì)日常生活真實(shí)影像進(jìn)行編輯后的，所映射出隱含在影像背后的日常生活本身的詩意。
另一方面，電視作為大眾傳播媒介所具有的“即時(shí)性”特點(diǎn)，要求電視所反映的內(nèi)容應(yīng)該是當(dāng)下的生活與世界，即使是歷史方面的內(nèi)容，受眾也會(huì)不斷地與當(dāng)下的生活相對(duì)應(yīng)。電視將日常生活簡化了，在對(duì)日常生活的簡化過程里，實(shí)現(xiàn)審美過程中的超功利的觀照。電視里面的日常生活與我們?nèi)粘５纳罾_了距離，在貌似一致的影像里面顯露出不同的本質(zhì)。電視在混淆了其影像與現(xiàn)實(shí)生活的距離中，依靠“事件”主題使受眾發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的美與丑，從而產(chǎn)生審美愉悅。同樣是以影像為前提，以視聽結(jié)合為特點(diǎn)的藝術(shù)形式，電視與電影在其美學(xué)基礎(chǔ)的建立與特征表現(xiàn)上卻是完全不同的。電影以影像來表達(dá)意義，而電視的影像只是外在的表現(xiàn)而已，意義卻在別處。
在電視里面，我們看到了平時(shí)不經(jīng)意的事物的另一面，發(fā)現(xiàn)了平淡中的驚喜，在熟悉的事物面前產(chǎn)生了陌生感，也因此產(chǎn)生一種不同于日常生活本身的新鮮感受。我們經(jīng)常會(huì)在電視里面發(fā)現(xiàn)日復(fù)一日的日出日落竟然會(huì)讓人感動(dòng)，一條每天經(jīng)過的街道，竟有如此美麗的林蔭，熟悉的城市在寧靜的背景下也會(huì)有如此的壯美……電視讓我們發(fā)現(xiàn)了日常生活中充滿了變化，充滿了溫情與感動(dòng)，哀傷與喜悅，激情與希望。而重要的是，電視讓我們意識(shí)到了日常生活中還存在著那么多讓我們既熟悉又陌生的感受。
此外，電視在對(duì)日常生活與世俗情趣的詩化過程的另一個(gè)途徑，是電視在記錄和復(fù)制日常生活的過程中，改變了日常生活的節(jié)奏。電視無論是如何客觀地再現(xiàn)生活，實(shí)際上，電視所表現(xiàn)出來的日常生活的節(jié)奏與現(xiàn)實(shí)并不完全的相同，而節(jié)奏上的變化，恰恰又隱藏在客觀記錄的本身。節(jié)奏是影視藝術(shù)生命節(jié)律的物化反映和影視藝術(shù)形式美的重要載體。電視的節(jié)奏屬于相對(duì)隱性的節(jié)奏，表現(xiàn)在受眾的無意識(shí)感受到的節(jié)奏。在電視劇等電視節(jié)目類型中，這種分別并不明顯，而在大量的紀(jì)實(shí)、新聞資訊類節(jié)目中，這種隱性的節(jié)奏實(shí)際上不斷改變著我們對(duì)日常生活的態(tài)度，而在其中我們同樣經(jīng)歷著情感上的不同感受。
電視作為“詩”的藝術(shù)，其第二個(gè)方面表現(xiàn)在，電視是以“紀(jì)實(shí)”的方式深入日常生活，以日常生活為基礎(chǔ)表達(dá)對(duì)于人類共同理想愿望的渴望。紀(jì)實(shí)的影像運(yùn)動(dòng)最早出現(xiàn)于電影，作為一種美學(xué)追求，它曾經(jīng)取得過輝煌的成就，上世紀(jì)二十年代和四五十年代，由弗拉哈迪以及后來的奧遜?威爾斯和意大利新現(xiàn)實(shí)主義都以紀(jì)實(shí)的電影風(fēng)格為電影史留下了不可磨滅的印記。而早期的電影理論，造型與記錄是兩大相對(duì)且相關(guān)的美學(xué)傾向。追溯電視的發(fā)生，其播出內(nèi)容和傳播方式都一直是以紀(jì)實(shí)性為主的，即便是我國電視最初播放的電視劇《一口菜餅子》，它的傳播方式也是直觀的、實(shí)況的，是具有紀(jì)實(shí)意義的。從電視的發(fā)展現(xiàn)狀看，具有紀(jì)實(shí)性特點(diǎn)的節(jié)目在節(jié)目總量所占的比重也越來越大，某些紀(jì)實(shí)風(fēng)格十分鮮明的節(jié)目類型已經(jīng)相當(dāng)成熟，而有些本來紀(jì)實(shí)色彩很弱的電視藝術(shù)形式，也逐漸把紀(jì)實(shí)風(fēng)格作為一種新的追求。紀(jì)實(shí)性極強(qiáng)的新聞?lì)惞?jié)目迅速發(fā)展，以紀(jì)實(shí)風(fēng)格為主調(diào)的電視紀(jì)錄片也越來越受到人們的歡迎。繼2005年底央視一套播出大型紀(jì)錄片《故宮》后，2006年3月，央視一套又在黃金時(shí)間播出了《新絲綢之路》，這里面固有黃金時(shí)間播出有利于回收拍攝成本這方面的考慮，但央視黃金時(shí)間播出具有特殊意義的紀(jì)錄片，無疑標(biāo)志著一種進(jìn)步。電視在敘述和展現(xiàn)日常生活的同時(shí)也在改變著人們的生活，這種影響源于電視本身與人們?nèi)粘Ｉ畹馁N近與相融。
電視作為“詩”的藝術(shù)，其第三個(gè)方面表現(xiàn)在，電視以日常生活為本原，在改變“語境”的同時(shí)，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明融為一體。文化的功能之一便是在人與外部世界之間樹起一面選擇性很強(qiáng)的網(wǎng)篩。因此文化以其多種形式預(yù)定了我們要關(guān)注什么和要忽略什么。這種篩選功能提供了關(guān)于世界的結(jié)構(gòu)，保護(hù)著人們的神經(jīng)系統(tǒng)免受“信息超載”之累（史蒂夫?莫滕森）。信息超載是用于信息處理系統(tǒng)的術(shù)語，它指的是這樣一種狀況，當(dāng)系統(tǒng)接受的信息太多，無法妥當(dāng)處理時(shí)，就會(huì)癱瘓。一旦面對(duì)上述的狀況，人們可以通過認(rèn)定和建立優(yōu)先考慮的事情來應(yīng)付這種困境。當(dāng)這種成為慣例的解決辦法不甚明顯時(shí)，高語境規(guī)則就起作用了，也就是說，加強(qiáng)信息處理能力而又不增大系統(tǒng)和系統(tǒng)的復(fù)雜程度的唯一方法是為系統(tǒng)的記憶編程序，以便只需較少的信息就足以使系統(tǒng)活動(dòng)起來。系統(tǒng)要應(yīng)付日益復(fù)雜化的情況、滿足更大需求的問題，其答案似乎在于為個(gè)人或組織預(yù)先制訂好的程序。這是通過“語境制造”過程實(shí)現(xiàn)的。
在這里，相對(duì)于電視的語境而言，與其收視環(huán)境并不是一個(gè)概念，盡管收視環(huán)境的千差萬別直接影響著電視的收視效果，但這兩者并不是一回事兒。電視的傳播方式是最直觀的也是最容易接受的，但我們一旦接觸到一個(gè)全新的環(huán)境，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)這里的電視有些不同，最起碼有點(diǎn)新鮮，即使是使用同樣一種語言，因?yàn)槲覀兘佑|到的是一種有分別的語境。倘若沒有語境，符號(hào)是不完全的，因?yàn)樗话畔⒌囊徊糠?。如果人們記得口語是從已發(fā)生的、可能發(fā)生的、或正在籌劃的事件中抽象出來的，那么這些就容易理解了。
電視因?yàn)槠渥陨碇苯由钊氲饺粘Ｉ钪?，電視所傳達(dá)的內(nèi)容是完全適宜于當(dāng)?shù)丶爱?dāng)下的現(xiàn)實(shí)生活中的語境，而電視本身在連續(xù)傳達(dá)相近似的內(nèi)容過程里面，也逐漸地完成從低――高語境的過渡，就像處在一種親密關(guān)系的人，隨著相處的深入，語言也會(huì)逐漸在簡化，逐漸變得不那么規(guī)范，但所傳達(dá)的信息并沒有減少甚至更多一樣。電視在與相對(duì)固定人群的傳播過程中，也逐漸形成受眾習(xí)慣的語境。
也正因?yàn)槿绱耍娨曀囆g(shù)在內(nèi)容傳達(dá)上具備審美生成的基礎(chǔ)，電視藝術(shù)生長與電視語境制造過程相伴相隨，而在這一過程中，電視藝術(shù)適宜當(dāng)下日常生活的同時(shí)，承繼了傳統(tǒng)文化與民族文化方面的習(xí)慣及思維方式，又與現(xiàn)代文明融合為一個(gè)不可分割的整體，這既是電視語境的特點(diǎn)，又是日常生活中人們相互溝通的基本方式。
就綜上所述的三個(gè)方面，不過是從理論層面出發(fā)，在具體的電視實(shí)踐過程中，電視藝術(shù)的審美生成即使是從一個(gè)基礎(chǔ)出發(fā)，所表現(xiàn)出來的形式也會(huì)有各種各樣的分別，這是電視藝術(shù)研究的障礙，同時(shí)也是一個(gè)挑戰(zhàn)。電視藝術(shù)研究也恰恰因此而充滿魅力和希望，也因此具備了發(fā)展的巨大空間。
三、電視藝術(shù)的審美特征呈現(xiàn)
在審美觀照中，我們的確經(jīng)常感到一種同情，但卻不是通常的倫理道德上的一種同情。首先，美具有一切審美對(duì)象都具有的形象可感性。一切非形象、不可感的東西都不是審美對(duì)象?！靶撵`美”、“思想美”不是從美學(xué)意義，而是從修辭學(xué)意義上，是比喻或是贊譽(yù)。只有當(dāng)心靈和思想用藝術(shù)形式表現(xiàn)出來的時(shí)候，當(dāng)藝術(shù)給心靈以形式，把不可見非感性的東西變成可見可感的藝術(shù)形式，它才成為審美對(duì)象。電視藝術(shù)作為審美對(duì)象，是影像與聲音的形象可感性。視藝術(shù)作為審美對(duì)象，它的所謂形象可感性，本質(zhì)而言是事件，單一的或是連續(xù)性的事件中所體現(xiàn)出的美感。在這一點(diǎn)上，電視藝術(shù)極像人類童年期就產(chǎn)生的故事，能夠最早滿足人類審美需求的藝術(shù)形式。所不同的是，電視藝術(shù)不再是口傳心授，而是通過影像與聲音，可以更加形象化地?cái)⑹龉适隆?/p>
之所以這么說，是因?yàn)殡娨曀囆g(shù)本身的傳播特點(diǎn)，是因?yàn)殡娨曀囆g(shù)與日常生活的密切聯(lián)系。電視藝術(shù)也正是通過自身的技術(shù)手段，在對(duì)日常生活整理加工的過程中，通過對(duì)日常生活中某些細(xì)節(jié)的放大，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活節(jié)奏的改變，將具體的事件以故事的方式展開，將生活中的事件提升到可知可感的詩的高度，從而成為審美對(duì)象。
美的形象可感性與非美的形象可感性不同之處在于，這種形象可感性與人體感官具有內(nèi)在的契合性，只要人以審美的態(tài)度去感受，它不假思考就令人感到愉悅。
因此，美的第二個(gè)特點(diǎn)就是客體具有物的尺度的完善性。它包括了三層逐層遞進(jìn)，缺一不可的含義：
一是事物的本來面貌。相對(duì)于電視藝術(shù)自身而言，由于其與日常生活的貼近性與易受性，即使與電影藝術(shù)相比，電視藝術(shù)更要求它能夠真實(shí)反映現(xiàn)實(shí)。但這里所區(qū)別的是，電視藝術(shù)作為審美對(duì)象，它在反映現(xiàn)實(shí)的過程中也同樣有所局限，它可以滿足受眾的好奇心，但絕不能獵奇，不能以現(xiàn)實(shí)生活真實(shí)存在的千奇百怪為自己傳播的主要內(nèi)容。電視藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，是因?yàn)樗陨淼倪x擇能力，而不是它所具備的記錄能力，是因?yàn)樗陨淼谋憩F(xiàn)能力，而不是它所具備的復(fù)制能力。電視藝術(shù)作為審美對(duì)象，這既是基礎(chǔ)又是原則。
二是事物的正常尺度。與審美同屬一個(gè)范疇的審丑，與表現(xiàn)丑是兩個(gè)完全相反的概念，電視藝術(shù)作為審美對(duì)象它自身具備了在表現(xiàn)內(nèi)容上的極大豐富性，這里面不是說絕對(duì)不能出現(xiàn)丑，但這與展現(xiàn)丑表現(xiàn)丑卻完全不同。而在這一方面，電視藝術(shù)在商業(yè)化的影響與左右下，的確出現(xiàn)了大量與電視藝術(shù)審美相悖的現(xiàn)象，目前的確有一批電視劇和電視欄目，在娛樂化和收視率的牽引下，將低俗視為創(chuàng)新，以丑為美，與電視藝術(shù)的發(fā)展極不協(xié)調(diào)，而這種違背藝術(shù)審美規(guī)律的現(xiàn)象同樣也是缺乏長久生命力的。
三是正常中的優(yōu)秀者。電視藝術(shù)作為審美對(duì)象，它同樣繼承了千百年來中國文化的美學(xué)傳統(tǒng)與標(biāo)準(zhǔn)，而美作為可感知的對(duì)象，也構(gòu)成了電視藝術(shù)的主體。電視藝術(shù)通過對(duì)日常生活的記錄與復(fù)制，不斷發(fā)現(xiàn)生活中的美，不斷展現(xiàn)生活中的美的同時(shí)，為日常平淡的生活中注入美的因素和理想。因而無論是虛構(gòu)類與非虛構(gòu)類的電視作品中，電視傳達(dá)的內(nèi)容占有主體的都是“優(yōu)秀”的人和感人的“事”。這也是電視藝術(shù)作為審美對(duì)象的重要特點(diǎn)。
美所具有的第三個(gè)特點(diǎn)，是形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。電視藝術(shù)因?yàn)樗陨淼膫鞑シ绞蕉饾u形成的紀(jì)實(shí)風(fēng)格已經(jīng)成為一個(gè)最為鮮明的特點(diǎn)而存在，而紀(jì)實(shí)風(fēng)格也對(duì)電視藝術(shù)的內(nèi)容表達(dá)上產(chǎn)生了深刻的影響。
電視藝術(shù)作為審美對(duì)象存在的前提，是它自身區(qū)別其他藝術(shù)形式的屬于自身的表現(xiàn)形式，而這種表現(xiàn)形式又與其自身的表現(xiàn)內(nèi)容相統(tǒng)一。然而，電視藝術(shù)即便發(fā)展到今天，我們對(duì)于電視藝術(shù)表現(xiàn)形式與表現(xiàn)內(nèi)容上的關(guān)系仍然無法統(tǒng)一認(rèn)識(shí)。以央視一套的黃金時(shí)段的電視劇來講，有相當(dāng)多的體裁與內(nèi)容就完全不是電視化的，表現(xiàn)在大量電影化的色彩、造型及光影的調(diào)度，大量大場面大情節(jié)的鋪陳與宏偉敘事結(jié)構(gòu)的熱衷，全然忽略了電視小畫框的局限。而這種以電影影像美學(xué)觀念來替代電視藝術(shù)審美特點(diǎn)的同時(shí)，無形之中阻礙了電視藝術(shù)的發(fā)展，最終會(huì)導(dǎo)致電視藝術(shù)作為審美對(duì)象失去存在的基礎(chǔ)。
另一方面，電視藝術(shù)在具體的實(shí)踐中，形式大于內(nèi)容的情形大量存在，而這種象征型的表現(xiàn)方式，與電視藝術(shù)作為基礎(chǔ)存在的紀(jì)實(shí)性矛盾也會(huì)在受眾收視的過程中漸漸失去興趣。之所以這樣說，電視藝術(shù)以“事件”與故事為最有效的表述方式，真實(shí)感是最為重要的前提，而日常生活中盡管美的理想是以完美為目標(biāo)，但現(xiàn)實(shí)生活完美是不存在，人們習(xí)慣于自己日常的生活與電視節(jié)目奢華的背景與環(huán)境巨大反差，無疑在信息交流與傳達(dá)過程中產(chǎn)生阻礙，而這種表現(xiàn)出來的完美在人們與自身生活的平實(shí)甚至缺陷相比，在社會(huì)學(xué)角度上也極容易產(chǎn)生不平等的感受，從而產(chǎn)生焦躁的心理。
美的第四個(gè)特點(diǎn)是美的對(duì)象符合人的尺度。作為審美對(duì)象的電視藝術(shù)所體現(xiàn)出來的，一是鮮明的時(shí)代性，一是它自己不可或缺的歷史的傳承性。電視藝術(shù)作為審美對(duì)象，它首先符合人的尺度，而這一尺度是與人的現(xiàn)實(shí)生活息息相關(guān)的，而另一方面，電視藝術(shù)以大眾傳播媒介為載體，它自身必然要成為占據(jù)大眾生活主導(dǎo)作用的主流價(jià)值的體現(xiàn)，因而與時(shí)代的發(fā)展同步。這也是與“三個(gè)代表”的理論內(nèi)涵相吻合的。
電視藝術(shù)的傳承性表現(xiàn)在審美本身是一個(gè)歷史傳承的過程，無論是審美的態(tài)度、角度及審美的價(jià)值等諸多方面，都與社會(huì)文化的歷史傳承聯(lián)系在一起，而一旦割裂了與現(xiàn)實(shí)生活的聯(lián)系，審美對(duì)象也就不復(fù)存在。
電視藝術(shù)的本身作為新興的藝術(shù)形式，但這并不意味著電視藝術(shù)所表現(xiàn)的內(nèi)容也是完全與歷史脫節(jié)的，電視作為深入人們?nèi)粘Ｉ钪械乃囆g(shù)，它在諸多方面承繼了傳統(tǒng)文化的同時(shí)與現(xiàn)代文明充分融合，因而受到廣泛的關(guān)注。而當(dāng)電視藝術(shù)最終走向成熟的同時(shí)，那么電視藝術(shù)作為審美對(duì)象，自然也就成為這個(gè)時(shí)代具有典型的美學(xué)意義上的范本。
[參考文獻(xiàn)]
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中圖分類號(hào)：J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125(2016)03-0053-01
評(píng)劇發(fā)展已有一百余年歷史，并逐漸發(fā)展成全國性的大劇種，其獨(dú)特的藝術(shù)審美特征值得深入探究。本文主要從民本意識(shí)、民俗意識(shí)以及游戲精神三個(gè)方面闡述評(píng)劇藝術(shù)審美特征。
一、民本意識(shí)
民本意識(shí)就是指以民為本、從底層群眾的視角來構(gòu)建戲劇。評(píng)劇充分體現(xiàn)人民的情感、反映底層群眾的審美觀，是現(xiàn)實(shí)生活的最直接展現(xiàn)。評(píng)劇藝術(shù)起源于蓮花落，這種說唱藝術(shù)最早是窮人行乞的演唱藝術(shù)，區(qū)域廣泛，從秧歌、民謠、皮影等多種藝術(shù)形式中吸收了很多元素，充分體現(xiàn)出其平民性的特點(diǎn)。評(píng)劇文本主要是將豐富的生活內(nèi)容凝結(jié)到舞臺(tái)中，雖然呈現(xiàn)的不是生活實(shí)貌，但卻充分體現(xiàn)了生活特征。評(píng)劇藝術(shù)有著來自鄉(xiāng)土的演唱風(fēng)格，充滿了生活氣息，也使得評(píng)劇藝術(shù)比其他劇種要更加自然活潑，而且也有更大的再創(chuàng)造性。評(píng)劇藝術(shù)自由度較大，缺少嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范性，但也正因?yàn)檫@樣，這個(gè)劇種在繼承和創(chuàng)新上才更加貼近現(xiàn)實(shí)生活，也發(fā)展地更加迅速。從評(píng)劇中的《楊三姐告狀》《劉巧兒》《花為媒》等一些經(jīng)典劇目中可以看出，大部分劇本都是反映普通人生活命運(yùn)的，劇目中的角色少而精，并且其在舞臺(tái)上的呈現(xiàn)方式也相對(duì)虛實(shí)相生、簡潔凝練，表現(xiàn)劇情自然流暢。如評(píng)劇中的《紅樓夢(mèng)》系列，就將眾多人物拆解成多個(gè)單一人物，然后通過平民的視角來一一評(píng)說他們。這種方式簡化了劇本結(jié)構(gòu)，并且也精簡了人物設(shè)置，同時(shí)故事也顯得更加新穎。如《晴雯》《劉姥姥》等一些針對(duì)某一人物進(jìn)行演繹的劇目，新穎獨(dú)特、備受觀眾的喜愛。
二、民俗意識(shí)
我國的戲劇、小說等傳統(tǒng)藝術(shù)都具有講故事的特點(diǎn)，在此長期影響下，中國觀眾也對(duì)精彩曲折的故事更加感興趣。尤其是一些經(jīng)典的評(píng)劇劇目，很多都是由于劇本內(nèi)容通俗易懂、劇本精煉、故事性強(qiáng)而受到群眾的喜愛。如評(píng)劇《劉姥姥》，就滲入了民俗意識(shí)，淋漓盡致地表現(xiàn)了錦衣玉食群體中的一個(gè)勞動(dòng)人民形象，這種創(chuàng)作劇目雖然用了觀眾熟悉的故事卻又能夠提供耳目一新的感覺。并且在這出評(píng)劇中，主要集中筆墨講述了劉姥姥三進(jìn)榮國府的情節(jié)，只詳細(xì)描述與劉姥姥有關(guān)的事物和人物，其他無關(guān)的則進(jìn)行了改造和刪減。同時(shí)俗語、歇后語等民間語言也在評(píng)劇中得到充分應(yīng)用，體現(xiàn)了評(píng)劇藝術(shù)民俗化的特點(diǎn)。如在評(píng)劇《劉姥姥》中，劉姥姥本身就是一介村姑，并不會(huì)斷文識(shí)字，其平常接觸的人也都是一些底層百姓，劇中全程都沒有使用“之乎者也”，反而在劇中使用通俗易懂的俗語、歇后語等，充分體現(xiàn)了民間語言的生動(dòng)性和豐富性，如劇中的“狼跑岔道狗跑彎”、“啞巴都想叫個(gè)好”、“笨鴨子上不了鸚鵡架”等俗語的應(yīng)用，使得劇目更加生動(dòng)有趣，增加其觀賞效果。又如其中“像躲‘非典’似的”，融入了現(xiàn)代元素，起到了寓教于樂、借古喻今的作用，也使得《劉姥姥》這個(gè)評(píng)劇劇目以通俗易懂的方式傳達(dá)了深刻的現(xiàn)代內(nèi)涵。并且《劉姥姥》在表現(xiàn)手法上穿插了童謠、跑驢、皮影等民間藝術(shù)，更好地烘托了劇情，加強(qiáng)了舞臺(tái)效果，也使得觀眾能夠更好地領(lǐng)略到生活化的劇情，增加觀眾的親近感，同時(shí)也豐富了戲劇的情趣和風(fēng)格。
三、游戲精神
戲劇的游戲精神則是指各種角色在劇中超越理性現(xiàn)實(shí)，荒誕地或者說更加自由地演繹出各種情節(jié)，頗具游戲性。游戲精神強(qiáng)調(diào)興之所至，是一種單純?yōu)樗囆g(shù)而藝術(shù)的創(chuàng)作心態(tài)。這種游戲精神充分體現(xiàn)了評(píng)劇劇目創(chuàng)作者自身獨(dú)立的精神特點(diǎn)，是創(chuàng)作者自身靈魂的歌唱。很多經(jīng)典的評(píng)劇劇目中，都充滿了游戲精神的魅力。如《花為媒》中花園相親、冒名成親情節(jié)的設(shè)計(jì)，以及《劉巧兒》中趙振華和柱兒的錯(cuò)位，這些情節(jié)都體現(xiàn)了一種游戲性和戲劇性。《馬寡婦開店》也充分展示了情愛男女間鬧別扭的諧趣。這些有趣的劇情都是藝術(shù)家超越束縛，以一種自由的心態(tài)來把握世俗人情，創(chuàng)作出的興之所至的作品，讓群眾感受到評(píng)劇藝術(shù)帶來的審美樂趣，使觀眾的心情和精神得到放松。反之，游戲精神的缺失會(huì)造成評(píng)劇發(fā)展的衰落。尤其目前很多評(píng)劇作品的創(chuàng)造逐漸傾向于政治化，導(dǎo)致戲曲趨向理性化，喪失了其中的自由精神。游戲精神的喪失，主要是部分評(píng)劇劇目創(chuàng)作者沒有正確理解“文藝為政治服務(wù)”的精神，沒有將評(píng)劇藝術(shù)擺在正確的位置上，狹隘地判定了戲曲在我國文化中的地位和藝術(shù)特征。并且部分作家獨(dú)立意識(shí)的缺失也使得戲曲在表演過程中情感表現(xiàn)不當(dāng)，導(dǎo)致戲曲與觀眾的距離感越來越大。評(píng)劇是我國重要的戲曲劇種，應(yīng)充分從各個(gè)角度詳細(xì)分析評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征，正確認(rèn)識(shí)評(píng)劇藝術(shù)的內(nèi)涵，提升評(píng)劇表演藝術(shù)的審美品味，促進(jìn)評(píng)劇藝術(shù)更加長遠(yuǎn)地發(fā)展，使其獲得真正的藝術(shù)生命力。
參考文獻(xiàn)：
三維動(dòng)畫藝術(shù)的構(gòu)成元素多種多樣，繪畫藝術(shù)中的素描、水彩和雕塑藝術(shù)等都可以被用來構(gòu)建三維動(dòng)畫，這也造就了三維動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)形式上的多樣化。中國動(dòng)畫《大鬧天宮》就是運(yùn)用中國傳統(tǒng)水墨畫的藝術(shù)風(fēng)格，在傳達(dá)故事的同時(shí)也給予觀眾水墨畫的感官享受。另外一部中國動(dòng)畫《小蝌蚪找媽媽》更是將水墨畫風(fēng)格運(yùn)用的恰到好處，在表現(xiàn)動(dòng)畫電影故事樂趣的同時(shí)還能欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，體現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)上的形式美。在國外，眾多動(dòng)畫電影也運(yùn)用雕塑等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式。②在動(dòng)畫電影《小雞出逃》中動(dòng)畫形象都是由泥偶橡皮形象地表現(xiàn)出來，泥偶橡皮形象引發(fā)觀眾的童年記憶，充滿了童心童趣。短片動(dòng)畫《星期一閉館》，通過動(dòng)畫技術(shù)使人物動(dòng)作夸張化來表現(xiàn)醉漢的心理，這種表現(xiàn)形式引發(fā)觀眾的共鳴并得到好評(píng)。后來隨著計(jì)算機(jī)軟硬件技術(shù)的發(fā)展，動(dòng)畫電影不再是單一的動(dòng)畫展示，也開始與真人表演相結(jié)合，這種全新的表現(xiàn)形式給予觀眾新鮮的觀影感受并受到熱烈歡迎，代表作品有《誰陷害了兔子羅杰》、《疾走羅拉》、《天生殺人狂》等。正是計(jì)算機(jī)軟硬件技術(shù)的迅猛發(fā)展讓三維動(dòng)畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式更加多樣，以前只能通過觀眾想象的清潔畫面，現(xiàn)在也能通過三維動(dòng)畫藝術(shù)形象展現(xiàn)出來，這使得觀眾在欣賞令人震撼的影視畫面的同時(shí)審美也發(fā)生著改變。三維動(dòng)畫藝術(shù)多種表現(xiàn)形式都存在著自身獨(dú)特的美感，這給設(shè)計(jì)師不同的選擇適當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)場景和畫面，也使三維動(dòng)畫藝術(shù)更加受到觀眾的喜愛和歡迎。
（二）三維動(dòng)畫藝術(shù)的虛擬美
三維動(dòng)畫藝術(shù)作為一種基于計(jì)算機(jī)軟硬件技術(shù)發(fā)展起來的一種藝術(shù)形式，其存在著與眾不同的虛擬美。有了三維動(dòng)畫，人們可以將幻想變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)，將以前不可能實(shí)現(xiàn)的場景變?yōu)殂y幕上令人震撼的畫面，在虛擬的世界中重塑現(xiàn)實(shí)，在現(xiàn)實(shí)的存在中展示虛擬，虛擬和現(xiàn)實(shí)的交匯也給觀眾帶來了一種全新的藝術(shù)審美樣式。恐龍?jiān)诤芫煤芫弥熬鸵呀?jīng)滅絕，我們無法在現(xiàn)實(shí)中觀察到恐龍的生活習(xí)性和狀態(tài)，但在著名導(dǎo)演斯皮爾伯格的電影《侏羅紀(jì)公園》里恐龍的形象栩栩如生、十分逼真，這給觀眾帶來了一種新的觀影感受，也使觀眾實(shí)現(xiàn)了觀察已經(jīng)滅絕生物的夢(mèng)想。數(shù)字動(dòng)畫技術(shù)的發(fā)展和成熟使得虛擬和現(xiàn)實(shí)的距離越來越近，存在于想象的生物和畫面也可以通過三維動(dòng)畫藝術(shù)展現(xiàn)出來，觀眾在欣賞時(shí)有著真實(shí)之感。③后來美國拍攝了眾多科幻題材以及末日題材的電影，如《Alien》、《七天》、《E.T》等，這滿足了人們對(duì)于不同未知事物的渴望，也帶來人們?nèi)碌挠^影感受。近期上映的科幻大作《地心引力》更是突破了人類的想象力，全片只有一個(gè)人物角色，通過三維動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)人物在外太空的生存狀態(tài),真實(shí)展現(xiàn)了人物的動(dòng)作表情和狀態(tài)，既有傳統(tǒng)電影的美感和細(xì)膩情節(jié)，又有讓人嘆為觀止的動(dòng)畫效果，展現(xiàn)了人類無與倫比的想象力和對(duì)于虛擬現(xiàn)實(shí)的渴望。
（三）三維動(dòng)畫藝術(shù)的造型美
三維動(dòng)畫藝術(shù)對(duì)于人物形象與影視場景的刻畫是逼真和精確的，加上藝術(shù)化的創(chuàng)作，打造了或夸張或真實(shí)、或可笑或荒誕的視覺效果，這給人們的視覺帶來了極大的感官享受。早期的動(dòng)畫電影如《白雪公主》就運(yùn)用符合兒童心理的弧線造型，讓小朋友在觀影的同時(shí)得到親切溫暖的感覺。動(dòng)畫電影之所以能夠收到各個(gè)年齡段觀眾的喜愛，也正是動(dòng)畫電影展現(xiàn)出一種令人感受到親切和安全感的畫面。對(duì)于真實(shí)的再現(xiàn)已經(jīng)不再是三維動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)的唯一追求，反而在設(shè)計(jì)時(shí)對(duì)造型的夸張式設(shè)計(jì)更能帶給人們虛擬與現(xiàn)實(shí)的落差感，這對(duì)于觀眾是前所未有的觀影感受。電影《疾走羅拉》中羅拉的主要?jiǎng)幼骶褪潜寂?，其奔跑之夸張、嘶吼之神?jīng)與正常人有所差別，但正是這種帶有三維動(dòng)畫藝術(shù)的設(shè)計(jì)恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出羅拉這個(gè)人物形象的生命力，只有通過行動(dòng)才能將人的生命力展現(xiàn)出來，這給觀眾帶來的視覺沖擊是巨大的。三維動(dòng)畫藝術(shù)中對(duì)于人物造型的精確刻畫極具美感，新的視覺感受也給觀眾新的體驗(yàn)，這也正是三維動(dòng)畫藝術(shù)的造型美。
（四）三維動(dòng)畫藝術(shù)的技術(shù)性審美
技術(shù)性審美成為三維動(dòng)畫藝術(shù)的重要特征，這正是由三維動(dòng)畫藝術(shù)的特點(diǎn)決定的。隨著計(jì)算機(jī)軟硬件的發(fā)展，三維動(dòng)畫藝術(shù)能給人們帶來越來越多的場景效果，創(chuàng)造出人們無法想象出來的“視覺盛宴”。長時(shí)間的發(fā)展使得動(dòng)畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式得以擴(kuò)展，新的制作手段更是層出不窮，三維動(dòng)畫藝術(shù)給予創(chuàng)作者更多的啟發(fā)和嘗試，也帶來了許多無法想象的場景畫面?，F(xiàn)在的影視制作已經(jīng)不再需要人工上色，也不需要一次又一次的膠片拍攝，既節(jié)省了拍攝人員的體力勞動(dòng)，又減少了經(jīng)費(fèi)投入。從傳統(tǒng)二維動(dòng)畫制作手段到先進(jìn)的CG技術(shù)，三維動(dòng)畫藝術(shù)正處在飛速發(fā)展的階段，豐富的表現(xiàn)形式和精美的場景效果使得三維動(dòng)畫藝術(shù)得到了觀眾的一致好評(píng)，這也使得眾多導(dǎo)演和制片商對(duì)三維動(dòng)畫藝術(shù)倍加青睞。計(jì)算機(jī)技術(shù)在三維動(dòng)畫藝術(shù)中的應(yīng)用效果可以說是矚目的，眾多獲得巨大成功的電影如《怪物史萊克》、《玩具總動(dòng)員》、《卑鄙的我》等刻畫了生動(dòng)真實(shí)的形象，具有強(qiáng)悍性能的計(jì)算機(jī)也給三維動(dòng)畫藝術(shù)的應(yīng)用提供了技術(shù)上的支持。正是技術(shù)帶來的巨大變化讓三維動(dòng)畫藝術(shù)插上了飛行的翅膀可以翱翔在幻想的天空中。技術(shù)性審美成為三維動(dòng)畫藝術(shù)的審美特征，也使三維動(dòng)畫藝術(shù)的突出特點(diǎn)。
參考文獻(xiàn)：
①陸美玲《三維動(dòng)畫的藝術(shù)特點(diǎn)與審美特征》，《大舞臺(tái)》，2012年第7期。
斗拱的種類很多，形制復(fù)雜，按斗拱在建筑物中所處的位置分為外檐斗拱和內(nèi)檐斗拱。外檐斗拱處于建筑物外延部位，分為柱頭科、平身科、角科斗拱，其中轉(zhuǎn)角斗拱的結(jié)構(gòu)最為復(fù)雜，所起作用也是做大的；內(nèi)檐斗拱處于建筑物內(nèi)檐部位，分為品字科斗拱、隔架斗拱等。
斗拱的產(chǎn)生和發(fā)展有著非常悠久的歷史。早在西周到戰(zhàn)國時(shí)代，采桑獵戶上的建筑花紋圖案已有櫨斗；到漢朝，墓穴、壁畫，乃至東漢的石闋、明器上都可以看到早期斗拱的形象；至唐代，斗拱已成熟極盛，這時(shí)的斗拱既用以承托屋檐或平坐，將屋面或樓面的大面積荷載傳遞到柱上，也是建筑形象組成部分。此時(shí)，斗拱已是封建社會(huì)中森嚴(yán)等級(jí)制度的象征，規(guī)定民間不得使用；到明清，斗拱建筑結(jié)構(gòu)已從注重力學(xué)角度階段逐漸演變成與建筑藝術(shù)完美結(jié)合并進(jìn)一步形成裝飾化的規(guī)范發(fā)展階段，這時(shí)已是一個(gè)與近現(xiàn)代建筑結(jié)構(gòu)藝術(shù)有機(jī)銜接的成熟階段。從整個(gè)發(fā)展歷程來看，斗拱在建筑的整個(gè)立面構(gòu)圖上發(fā)揮了結(jié)構(gòu)和藝術(shù)形象等方面的重要作用，表現(xiàn)出中國木構(gòu)建筑穩(wěn)健和雄麗的風(fēng)格。
二、斗拱的文化意涵
斗拱是中國古代建筑上最為突出的建筑標(biāo)志，歷史悠久、文化意涵深刻，它反映了一個(gè)民族的審美趣味、社會(huì)風(fēng)尚、文化意識(shí)等，不僅具有極高的結(jié)構(gòu)功能，更是封建禮制的具象表現(xiàn)。
1.斗的意義：在中國古代，人們通常認(rèn)為北極星即上帝所居，而北斗七星是幫助確認(rèn)北極星并圍繞北極星旋轉(zhuǎn)的，所以斗表達(dá)了人們對(duì)天地觀念的認(rèn)同，斗自然而然成了“帝”的指代物。拱與拱之間墊的方形木塊叫斗為了強(qiáng)調(diào)這一具有特別意義的建筑構(gòu)件，從而產(chǎn)生了巨大的護(hù)斗。斗的使用，一開始就具有神圣的意義，它成為了特權(quán)的象征，成為了身份和地位的標(biāo)志。
2.拱的意義：拱的早期原型為“山節(jié)”，它是建筑等級(jí)的重要標(biāo)志。這種柱子因在頭上施有山字形物以承托上部構(gòu)件，使人聯(lián)想到弓箭?！吧焦?jié)”代表了男性生殖崇拜，是兇猛和雄偉的象征。隨著階級(jí)社會(huì)的建立，它成為了身份地位的標(biāo)志。漢以后，中國文化中理性氣氛增強(qiáng)，神秘意味逐漸減少，人們更樂于接受莊重敦厚的建筑形象，因而更注重斗拱身份地位的象征性和建筑裝飾的價(jià)值。
三、斗拱的審美特性
1.造型之美
1.1統(tǒng)一和諧美：建筑藝術(shù)具有高度的概括性和綜合性，充分體現(xiàn)整體和諧美。中國傳統(tǒng)建筑重視整體和諧，滿足人們的視覺、心理感應(yīng)以及適用性的需要。古傳統(tǒng)建筑推崇方、圓、球等簡單的幾何形狀，認(rèn)為是完整的象征，具有抽象的統(tǒng)一性。斗拱的各個(gè)構(gòu)件非方即矩，側(cè)視圖也為倒置的等腰三角形，從而達(dá)到了高度協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的構(gòu)圖形式。
1.2對(duì)稱均衡美：對(duì)稱與均衡是美學(xué)法則的主要條件，也是建筑構(gòu)件中最重要的特性。如斗拱系統(tǒng)中，護(hù)斗坐于柱頭，沿梁的方向安放縱拱，沿擦邊的方向施橫棋，縱橫構(gòu)件相互交疊、搭接于中點(diǎn)，并有著嚴(yán)格的水平分層。因此，每層斗棋的俯視圖呈“十”字、“豐”字或“田”字形為對(duì)稱形式；而且多數(shù)情況下，柱頭鋪?zhàn)?、補(bǔ)間鋪?zhàn)鞯恼⒚?，轉(zhuǎn)角鋪?zhàn)鞯?5度立面也都是對(duì)稱的。
1.3比例協(xié)調(diào)美：比例是整體與局部、局部與局部之間的比較關(guān)系。斗拱是各個(gè)部件結(jié)合而成的整體，且各個(gè)部件都有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)谋壤龢?biāo)準(zhǔn)，在造型藝術(shù)里通過排列組合形成和諧的比例關(guān)系。斗拱作為古建筑的重要構(gòu)件，它的尺度必須按照相應(yīng)的比例標(biāo)準(zhǔn)制定，具有和諧比例的藝術(shù)作品才能引起人們對(duì)美感的共鳴。
